LETRATLANTICA

LA VELOCIDAD LITERARIA de NIEVES VÁZQUEZ RECIO por Carmen Moreno

2011-10-24T16:10:00.000+02:00

Título: La velocidad literaria
Autora: Nieves Vázquez Recio
Editorial: Castalia Ediciones
Pgs.: 206
PVP.: 12,00 €
ISBN:9788497403917

"El libro que a continuación presentamos constituye un modesto homenaje a la hoy olvidada figura de Alexander Evgénievich Vinográdov.
Para esta edición se ha reunido un conjunto de nueve no-ensayos de procedencia diversa."
La técnica del manuscrito encontrado (en este caso los no-ensayos cedidos), o de la caja china no son recursos que sean azarosos porque Nieves Vázquez Recio (Cádiz, 1965), como ya anuncia la solapa del libro, es Doctora en Filología Hispánica. Por lo tanto conoce las técnicas de disección de cualquier obra narrativa como un neurocirujano las conexiones neuronales de nuestro cerebro.
Conocí a Nieves Vázquez en un aula de la Facultad de Filosofía y Letras de Cádiz, ella impartía la asignatura de Literatura Medieval. Nieves es una de esas mujeres pequeñas que cuando hablan de literatura crecen al menos veinte centímetros y eso debía notarse en su obra. El libro lo conocí en la Feria del Libro de Cádiz de este año que estuvo dedicada a Borges. Así, como quien no quiere la cosa, alguien me comentó que La velocidad literaria había sido premiado con el XXI Premio Tiflos de cuento.

Me alegré tremendamente al saberlo, pero lo hice aún más cuando leí el libro y vi aquel enamoramiento contagioso por las letras que Vázquez Recio propiciaba en sus clases.
El libro aúna la mejor tradición literaria de los cuentistas que admira la autora: Fernando Quiñones, Julio Cortázar, Jorge Luis Borges...
Nieves Vázquez no solo rescata al personaje de su novela Experimentos sobre el vacío, Alexander Evgénievich Vinográdov, sino que lo convierte en el hilo conductor de los relatos. Porque todos ellos están enlazados entre sí de una manera u otra. Y en el que otros son los protagonistas activos: unos empleados del INEM que acuerdan leer la, a veces tediosa (en boca de algunos de esos lectores) novela de Joyce; un anarquista que se dedica a enviarle libros de Sade a algunas figuras eclesiásticas destacadas; una biblioteca universitaria que tiene puertas que, tal vez, nos lleven a la cabeza de Malkovich, o tal vez tan solo a los libros que han sido relegados al olvido por unos lectores mediocres que se conforman con lo obligado en las aulas
Universalizando las historias, como hace la buena literatura (desde lo singular, perder lo propio para hacerlo común e identificable), pero sin perder la autenticidad de la mirada intransferible, Vázquez Recio nos adentra en el Ulysses de Joyce desde una voz puramente Molly Bloom, el que fuera finalista del Premio Planeta hace mucho (tal vez, cuando el Planeta aún tenía prestigio), el que ha llevado "El Brujo" al teatro en los últimos tiempos... Un cuento construido sin signos de puntuación, haciendo más explícito el homenaje a Joyce y en el que se exalta la que para algunos es de verdad y sin ningún género de dudas la obra maestra del escritor irlandés, Dublineses.
Leer La velocidad literaria, título que nos recuerda a otro de los grandes libros de cuentos de las últimas décadas, La velocidad de los jardines de Eloy Tizón que publicó Anagrama en 1992, es leer nueve relatos metaliterarios en los que aparecen el ya mencionado Joyce, Borges, Kafka, los grandes "escritores enfermos" y cada una de sus dolencias, etc... Un repaso a la historia de la Literatura de la manera más amena y contada de una manera soberbia por una escritora hecha a fuego lento. Sí, de esas que ya apenas quedan y que saben que el escritor aunque nazca debe hacerse con la tranquilidad de la observación.
El epílogo está escrito por el propio Alexander Evgénievich Vinográdov y nos da la fórmula para calcular la velocidad de la literatura:

E= nA/nP o lo que es lo mismo Eficacia=nº de Acciones/nº de Páginas

Jueguen un rato a que la literatura sigue viva y es exacta.

La Voz dijo

SHERLOCK HOLMES Y ZOMBIS DE CAMFORD de Alberto López Aroca por Carmen Moreno

2011-09-27T19:55:00.001+02:00

Título: Sherlock Holmes ylos zombis de Camford

Autor: Alberto López Aroca

Editorial: Dolmen

Pags.: 228

P.V.P: 17,95€

ISBN: 9788493814342

Leí "zombis" en la portada y casi relego el libro a la caja delos desechables, pero había conocido al autor en la Semana Negra de Gijón y,bueno, también la portada mostraba un nombre propio: Sherlock Holmes. Eso,aunque reconozco ser más de la Christie, hizo que ojeara la primera página de la novela del albaceteño. De ahí a la última no pasaron más de dos días.

Cuando empecé a leer la novela de Alberto López Aroca (Albacete, 1976) me di cuenta deque me había topado con un tipo inteligente. López Aroca está consideradoun experto en el detective más famoso de todos los tiempos, Holmes, pero no es por esta razón por la que yo recomendaría la lectura de Sherlock Holmes y los zombis de Camford, sino por la astucia del escritor, la pericia del inventor que va montando una historia con tintes de Coyle que en nada nos recuerda al Sir.

En 1903 Sherlock Holmes está valorando al fin la posibilidad de retirarse del mundo detectivesco, pero un último encargo le lleva a Camford. No se dejen engañar, Holmes no es más que un truco del mago. La voz no es la de Watson, sino la de Otis Mercer, un ex-convicto que hizo las veces de "chico de los recados" para el detective londinense alguna vez en su infancia.

La historia comienza cuando un investigador, Bernard Barker (Detective masón, cuya relación con el caso de Jackel Destripador no termina de quedar clara. Tenía mal carácter, pero SherlockHolmes no lo tenía en mala consideración. Utilizaba lentes con cristalesahumados porque los ojos se le enrojecían cuando veía a una chica guapa.Colaboró con el detective de Baker Street en el caso que Watson tituló “La aventura del fabricante de colores retirado”.Después del asunto descrito en el presente volumen, Barker resolvió diversoscasos hasta su retiro en 1914, y entre ellos se encuentran “El problema del sillero chino”, “El enigma de los jamones de Birmingham”, “El escándalo de los tres Jubíos”, “La aventura del ídolo de Jahbulon”, y “El caso del arquitecto dionisíaco borracho”), que López Aroca convierte en el detonante de su novela, busca la ayuda del "maestro" para desentrañar el misterio de un extraño líquido que concede la vida eterna.

El autor, para evitar caer en la tentación de hacer un pastiche de esos que están tan de moda, hace una de las cosas más inteligentes que he visto en los últimos tiempos: oculta a Holmes (no, no lo mata, no lo saca de la historia, solo lo manda a bambalinas) y prioriza lo que, de antemano, podríamos haber supuesto como personaje secundario. De esta manera, aprovecha la raíz de Holmes para crear a un detective absolutamente novedoso, fuera de los estereotipos y con una personalidad más cercana a lo humano que a lo divino.

Los giros en la trama hacen que la aparición del Hombre Invisible, el Dr. Jeckyll, o una amazona victoriana que sodomiza a su padre, nos parezca algo natural y absolutamente dentro de lo que podríamos encontrar en una novela de género, pero ¿qué género? También los cambios de registro que nos llevan de Blade a alguna escena del mejor Wilder (la de la caza de la chica zombi no tiene desperdicio) los utiliza con total normalidad e impunidad, tejiendo una historia que divierte a la vez que horroriza y engancha, con una firma precisa que muestra el oficio en el arte de contar.

¿Y los zombis? Ah, sí, están ahí. Aparecen al principio y al final de la novela de manera contundente porque Aroca no deja nada al azar.

Por todo esto es fácil recomendar Sherlock Holmes y los zombis de Camford. El resumen: una novela bien escrita, entretenida y con todo lo que tiene aquello que provoca adicción, aunque el ingrediente de esto último siempre es un secreto.

*El texto marcado en azul está sacado del índice onomástico que el propio López Aroca escribió para la novela.

*La editorial dice

*Entrevista en Culturamas

LOS PATOS DE CENTRAL PARK de Marina Fernández, por Francisco Gómez Escribano.

2011-09-27T19:55:00.000+02:00

Título:Los patos deCentral Park

Autora: Marina Fernández Bielsa

Editorial: Alfaqueque

Pags.: 94

P.V.P.: 15€

ISBN: 9788493742096

Los patos de Central Park es un textoque cuenta con más de una virtud, lo que lo convierte en una lectura agradabley muy sugerente, especialmente para los que hoy día vagamos en las turbiasaguas de los treinta y tantos y cuarenta y pocos. Lo más notable de Lospatos es que, tratándose de una obra intimista, como nos desvela desde elinicio la contraportada, no se detiene en inútiles regodeos, y está relatada deforma directa y concisa, haciendo gala de un lenguaje que guarda un eleganteequilibrio entre la morosidad propia del estilo y el obligado transcurrir de lahistoria. Historia que revela el contexto vital de una mujer, Diana, cuyopasado la ha impulsado a un presente de cierto marasmo existencial. Paraplantear esta situación, Marina Fernández se sirve del recurso a las lecturas,las músicas “de juventud”, esos materiales de aluvión con los que comenzamos aconstruir nuestra identidad adolescente, y que se quedan incrustados de porvida en nuestra memoria y nuestro propio organismo.

Como advirtió la autora en la presentación dellibro, Diana no es Marina, pero creo que es evidente que Diana toma mucho deMarina, y esto precisamente aporta un interesante grado de autencidad al texto,sin el cual el resultado final sería un tanto pobre, pues, al fin y al cabo,estamos ante un ejercicio de “búsqueda del tiempo perdido” que, como el másfamoso de todos ellos, podría resumirse en una sola línea, de forma que elargumento carece de fuerza suficiente para ponerse en pie por sí solo, sin elconcurso de las evocaciones. Y aquí reside el pequeño problema de esta obranotable: cuando las lecturas, las canciones que jalonan el discurrir de lospensamientos y emociones de Diana pierdan su facultad de evocar (para lo quebasta el natural paso de las generaciones), Los patos se volverá unanarración difícil de descifrar, a falta de su clave más íntima y necesaria.

En todo caso, invito al lector a acercarse aesta exploración vital y a imbuirse de su ambiente melancólico, pues a buenseguro dentro podrá hallar eco de sus propios malestares y, quién sabe, hastaalgo de consuelo.

*La editorial dice

TONI HILL, EL VERANO DE LOS JUGUETES MUERTOS EN SEMANA NEGRA DE GIJÓN.

2011-08-04T19:57:00.000+02:00

En una ciudad tomada por la hipocresía, un policía solitario persevera en la búsqueda de la verdad

En esta magnífica opera prima, Toni Hill nos ofrece una mirada sorprendente a la Barcelona que no sale en las guías turísticas

Carmen Moreno:El verano de los juguetes muertos es tu primera novela y la estrenas en la Semana Negra de Gijón. ¿Qué sensaciones estás teniendo?

Toni Hill: Abrumamiento no existe, pero sería algo así. Muy sorprendido y muy acelerado todo. Mi vida literaria ha entrado en un proceso de aceleración constante que ahora supongo que se parará un poco.

C.M.: ¿Fue mucha la sorpresa cuando te llaman de Semana Negra?

T.H.: La novela se cerró la primera semana de mayo y la gente de prensa comenzó a moverla. Al principio veníamos un día en mitad de la semana para hacer una presentación y ya. Luego ya llegó la invitación para participar en la Casa de América en el acto de inauguración, a viajar en el “tren negro”... Todo fue cambiando de un día a otro y me hizo mucha ilusión porque estás escribiendo novela de género y no hay tantos festivales, por no decir ninguno que promuevan este tipo de literatura... te hace ilusión.

C.M.: Tú eres traductor, ¿estabas ya en contacto profesional con la novela negra, eras solo lector?

T.H.: Siempre he sido seguidor del género, he leído a Agatha Christie desde pequeño. Como traductor no he tenido tanto contacto con la novela policíaca, sí que traduje una novela que, de paso, recomiendo y que se llama La isla de los cazadores de pájaros, del escocés Peter May. También traduje, y me lo pasé muy bien, el primer Dexter, El oscuro pasajero. Luego ya no pude seguir porque traduzco básicamente para un sello que es muy grande y esta traducción era para otro. A veces no hay manera de colar otras cosas.

C.M.: ¿Qué esperas con El verano de los juguetes muertos? ¿Crees que Semana Negra va a ser un espaldarazo para ella?

T.H.: No lo sé, pero yo lo que quería conseguir en Semana Negra es que gente aficionada a este género se enterara de que existía la novela. Lo que me hace ilusión es que gente de otros países puedan leerla. La novela está funcionando bien en España y se ha vendido bien al extranjero antes de que saliera incluso. Ya te digo, todo es una especie de montaña rusa.

C.M.: ¿Ya estás pensando en la segunda novela?

T.H.: Sí. Por imperativo editorial (risas). De hecho, la novela tiene un protagonista que fue creado con miedo de que no gustara, pero con la idea de que pudiera seguir. Es decir, crear un personaje que me interesara lo suficiente y que tuviera suficiente carisma para poder hacer, al menos, otra novela. Los cuatro investigadores se van a mantener, hay un caso complejísimo por resolver y creo que les faltaba espacio en una sola novela para conocerles, así que, en principio, hay continuación. Lo que no sé es cuándo estará. La primera fueron seis meses de pensarla y planearla y otros seis para escribirla. Al final mis mañanas empezaban a las cuatro de la madrugada.

C.M.: No puedo dejar de preguntarte qué te ha parecido todo lo que ha envuelto este año a la Semana Negra, cuál ha sido tu sentimiento.

T.H.: Me parece una estupidez. Creo que las cosas se pueden modular, pero, dicho esto, lo que está claro es que lo que aquí hay es un evento que lleva veinticuatro años que funciona y que sería absurdo que por criterios que nadan tiene que ver con lo literario o lo social, ni con nada, esto desapareciera. Me parece vergonzoso, incluso desde un punto de vista económico. Se ha montado esto, se ha hecho crecer y ahora que ya tienes el árbol y da frutos, ¿cortas el árbol? No tiene ningún sentido. A lo mejor la gente viene solo a la noria, sí, pero una vez que están aquí se paran a mirar los libros, compran libros. Si quieren oírnos pueden hacerlo y si no quieren, que no lo hagan. Lo que está claro es que durante diez días Gijón se abre a una serie de gente que de otra forma no vendrían, que te pueden parecer más o menos interesantes, pero que, en cualquier caso, vienen, tienen la posibilidad de exponer su obra, Gijón tiene la posibilidad de conocer cosas nuevas, y el éxito es innegable. ¿Por qué no suben estos que quieren cerrarla e intentan cenar, o merendar, pasear por aquí? Salvo que sean razones muy personales no hay una explicación lógica.

El verano de los juguetes muertos es su primera novela, cuyos derechos de traducción ya han sido adquiridos en Alemania, Francia, Reino Unido, Italia, Holanda, Finlandia, Dinamarca, Polonia, Grecia, China y Estados Unidos.

CLAUSURA DE LA XXIV EDICIÓN DE LA SEMANA NEGRA

2011-08-01T13:10:00.002+02:00

La XXIV edicón de la Semana Negra de Gijón cierra sus puertas este año con la mayor afluencia de público de la historia y un icnremento del 14,5 % en la venta de libros vendidos y regalados, a diferencia de lo ocurrido en la Feria del libro de Madrid.

A estos datos, hay que añadir un adelanto del informe de impacto económico que la Semana Negra ha encargado a una empresa independiente de consultoria, Inurrieta Consultoria Integral que os haremos llegar a lo largo de esta semana.

El adelanto de estos datos indican que frente a una inversión, por parte del Ayuntamiento, de unos 263.000 euros, la Semana Negra devuelve a la ciudad de Gijón algo más de 10.674.000 euros, lo que supone que por cada euro público gastado este evento cultural y festivo devuelve a la ciudad 14,7 euros.

Otro dato destacable es el impacto de la ciudad en los medios de comunicación, que supone aproximadamente 2 millones 85 mil euros.

El coste público por habitante supone 95 centimos de euro y el beneficio por habitante es de 41,3 euros.

A su vez, el director de la Semana Negra, Paco Ignacio Taibo II, asguró que "la cultura es el oxígeno de una sociedad en crisis y que la Semana Negra no es cara sino barátisima".

Una vez más el éxito de este festival demuestra la consolidación de dicho modelo demostrando que es uno de los mejores festivales de género más importantes del mundo.

Paco Ignacio Taibo II ha dicho que "por nosotros la Semana Negra seguirá en Gijón, pero para ello han de darse unos requerimientos mínimos:

- mantener la misma ubicación de esta XXIV edición

-que se respeten los financiamientos y apoyos (Ema, Emulsa, Emtusa, Policia..)"

Asi mismo, el director de la Semana Negra le dará hasta el 15 de septiembre al equipo municipal para tener una respuesta,

ANDEN NEGRO PARA DIEZ DÍAS DE BUENA LITERATURA

2011-07-21T09:14:00.003+02:00

Mañana arranca la Semana Negra de Gijón con la llegada de escritores, organización y prensa a la estación de Chamartín. Al tren no solo se suben autores y obras, sino que lo hacen personas que ahondan y viven la literatura desde su esencia.
Con dos décadas a sus espaldas la Semana Negra de Gijón se muestra como una referencia necesaria y precisa de los festivales literarios europeos, creciendo año tras año y sin dejar de primar, por encima de todo, la cercanía con el ciudadano. Porque si hay algo que diferencia a la convocatoria asturiana es la conciencia de que la literatura tiene un plano de retro-alimentación creador/consumidor.
Paco Igancio Taibo II, junto a Cristina Macía (segunda de abordo), Marisa Cuyás (responsable de prensa) y otros colaboradores absolutamente imprescindibles, han conseguido lo que durante años ha intentado la industria: hacer de la literatura la excusa perfecta para el encuentro entre seres humanos.
Este año, que tanto se habla de la posibilidad de que desaparezca la Semana Negra como tal, se ha creado en facebook un grupo de apoyo para que las instituciones no acaben con una de las apuestas culturales de calidad que se ofertan en este país.
Para ir abriendo boca, y para que os animéis los que estáis cerca y los penséis para otro año (lo habrá) los que no lo estáis os dejo el programa que nos espera.

¡Viajeros al treeeeeeen!

NOTA DE PRENSA

Gijón, 07 de julio de 2011.

PROGRAMA XXIV EDICION DE LA SEMANA NEGRA

Viernes, 22 julio

Salida del Tren negro de Madrid, mesa redonda y conferencias a bordo.

Recepción a los participantes de la Semana Negra en Mieres

Llegada del Tren Negro a Gijón

17:00 Apertura del recinto de la SN. Feria del libro, exposiciones, atracciones de feria, terrazas, música en el recinto, mercadillo interétnico.

22:30 Concierto en el Escenario Central: Javi y Los Paramétricos

Sábado, 23 julio

11:30 Fallo del jurado II Poesía serie B (Hotel Don Manuel)

17:00 Apertura del recinto de la SN. Feria del libro, exposiciones, atracciones de feria, terrazas, música en el recinto, mercadillo interétnico.

17:00 Tertulia: "De la fantasía al terror" con la participación de Elia Barceló, Juan Miguel Aguilera, Rafael Marín, Susana Vallejo, Rodolfo Martínez, José Luis Zárate, Alberto López Aroca, Carlos Sisi, Javier Márquez, José Antonio Cotrina, modera Jorge Iván Argiz (Carpa del Encuentro)

18:00 Charlando con Rafael Marín con Rafa González (Carpa AQ)

18:30 Charlando con Rodolfo Martínez con Paco Ignacio Taibo II (Carpa AQ)

19:00 Presentación de "La hora del recreo" con Carlos Spottorno, Rosa Regás, Fernando Marías y Ricardo Menéndez Salmón (Carpa del Encuentro).

19:00 Presentación de "Necrópolis" de Carlos Sisi con Germán Menéndez (Carpa AQ)

20:00 "Quién mató al ayatola Kanuni" de Naïri Nahapétian con Martin Roberts (Carpa del encuentro)

19:30 Presentación de "Los pingüinos también se ahogan" de Steve Redwood con Elia Barceló (Carpa AQ)

20:00 Presentación de "¿Qué me pasa Ntumba, cuentos sobre enfermedades olvidadas" de Feli Ibáñez con Laura Castañón (en Colaboración con Médicos sin Fronteras) (Carpa AQ)

20:30 Presentación Anticipada. "Cabaret Pompeya" de Andreu Martín con Paco Ignacio Taibo II (Carpa AQ)

21:15 presentación de "El verano de los juguetes muertos" de Toni Hill con Paco Camarasa (Carpa AQ)

21: 00 Presentación Carmen Posadas "Invitación a un asesinato" con Fernando Marías (Carpa del Encuentro)

21:45 Presentación de "Diástole" de Emilio Bueso con Cristina Macia. (Carpa AQ)

21:45 Charlando con Hiber Conteris con Germán Menéndez y Paco Ignacio Taibo II (Carpa del Ecuentro)

22:30 Concierto en el Escenario Central: Nixon

00:00 En colaboración con Laboral Centro de Arte: "Black Wedding" con Annie Sprinkle y Beth Stephens (Carpa del Encuentro)

Domingo, 24 julio

17:00 Apertura del recinto de la SN. Feria del libro, exposiciones, atracciones de feria, terrazas, música en el recinto, mercadillo interétnico.

17:00 Tertulia: "De la fantasía al terror" con la participación de Elia Barceló, Juan Miguel Aguilera, Rafa Marín, Susana Vallejo, Sergi Viciana, Rodolfo Martínez, José Luis Zárate, Javier Márquez, José Antonio Cotrina, López Aroca (Modera Jorge Iván Argiz)

18:00 Charlando con José Luis Zárate con Rodolfo Martínez (Carpa del Encuentro)

18:00 Presentación cruzada Javier Márquez y Susana Vallejo con Cristina Macía (Carpa AQ)

18:45 En torno a "Valentina en blanco y negro" de Guido Crepax con Caterina Crepax y Ángel de la Calle, con regalo del Catálogo (Carpa del Encuentro)

19:00 Presentación de "Los zombis de Camford" de Alberto López Aroca con Cristina Macia (Carpa AQ)

19:30 Charlando con Ramsey Campbell con Jorge Iván Argiz (Carpa del Encuentro)

19:30 Presentación de "12 balas de cañón" de Rafael Martínez Simancas con PIT II (Carpa AQ)

20:30 Presentación del Premio Minotauro "Ciudad sin Estrellas" de Montse de Paz (Jorge Iván Argiz) (Carpa del Encuentro)

20:15 Presentación de "Tijuana crimen y olvido" de Luis Humberto Crosthwaite con Fritz Glockner (Carpa AQ)

21:00 Presentación "Dicen que estás muerta" de María Zaragoza con Nacho Guirado (Carpa AQ)

21:15 Presentación de "Dime algo sucio" de Diego Ameixeiras con Paco Ignacio Taibo II (Carpa del Encuentro)

22:30 Concierto en el Escenario Central: La Tarrancha

Lunes, 25 julio

11:00 Inauguración de los Talleres Literarios de la Semana Negra.

17:00 Apertura del recinto de la SN. Feria del libro, exposiciones, atracciones de feria, terrazas, música en el recinto, mercadillo interétnico.

17:00 Tertulia: "Hacia una nueva novela de aventuras" con Alfonso Mateo Sagasta, Juan Esteban Constaín, Rafael Marín, Juan Miguel Aguilera, Héctor de Mauleón, Elia Barceló, Javier Márquez Sánchez, Fernando Marías, Jesús del Campo, Kike Ferrari, modera Paco Ignacio Taibo II (Carpa del Encuentro)

18:00 Charlando con Melinda Gebbie, con Cristina Macía. (Carpa del Encuentro)

18:00 Presentación de "El retorno de los Tigres de la Malasia" de Paco Ignacio Taibo II, con Ricardo Menéndez Salmón. (Carpa AQ)

19:00 Presentación cruzada, La novela de aventuras. Angus Donald: Robin Hood" y Mark Keating: "Devlin, el pirata" (Carpa del Encuentro)

19:00 Presentación El juego de los niños, de Juan José Plans con Jesús Palacios (Carpa AQ)

19:30 *** (AQ)

20:00 Presentación de "Marca de sangre" de Héctor de Mauleón con Paco Ignacio Taibo II (Carpa del Encuentro)

20:00 Presentación "El silencio se mueve" de Fernando Marías, con Fernando Marías (Carpa AQ)

20:30 Presentación "Caminarás con el sol", de Alfonso Mateo Sagasta con Paco Ignacio Taibo II ( Carpa del Encuentro)

21:00 Charlando con Juan de Dios Garduño y Miguel Ángel Vivás modera Jorge Iván Argiz (Carpa AQ)

21:30 Presentación "¡Calcio!" de Juan Esteban Constaín, con Paco Ignacio Taibo II. (Carpa del Encuentro).

22:30 Concierto en el Escenario Central: Pauline en la Playa.

Martes, 26 julio

17:00Apertura del recinto de la SN. Feria del libro, exposiciones, atracciones de feria, terrazas, música en el recinto, mercadillo interétnico.

17:00 Tertulia: "Hacia una nueva novela de aventuras" con Mateo Sagasta, Rafael Marín, Elia Barceló, Javier Márquez Sánchez, Elia Barceló, Luis Humberto Constaín, Héctor de Mauleón, Kike Ferrari, Jesús del Campo, Eduardo Monteverde, modera Paco Ignacio Taibo II (Carpa del Encuentro)

18:00 Presentación "Mucha Muerte (Max Aub)" de Pedro Tejada con Alejandro Gallo (Carpa AQ)

18:00 Charlando con Eduardo Monteverde: "Una historia épica de la medicina" con Ángel de la Calle y Miguel Barrero (Carpa del Encuentro).

18:24 "Lecura en imágenes de Federico Sánchez se despide de ustedes" de Germán Menéndez. (Carpa AQ)

18:30 II Premio Poesía Serie B. (Carpa AQ)

19:00 "24 años después, un homenaje a nuestros fundadores" con Juan Cueto y Tini Alvarez Areces. Modera Alejandro Ortea (Carpa del Encuentro)

20:00 Charlando con Jason Goodwin, con Alfonso Mateo-Sagasta (Carpa del Encuentro)

20:00 Presentación de "Operación Drácula" de Pilar Sánchez Vicente con Alejandro Gallo (Carpa AQ)

20:30 Charla "Darwin regresa" con David López, José Fonollosa con Jorge Iván Argiz (Carpa AQ)

21:00 Presentación de "Viejos Amores" y "Brigada Central" de Juan Madrid con Paco Ignacio Taibo II y Paco Camarasa (Carpa del Encuentro)

21:00 Presentación de "El primer viaje del Che al exterior" de Omar Fernández Cañizares con Jesús Montes, con la colaboración de Izquierda Unida de Gijón (carpa AQ)

22: 00 ***(Carpa AQ)

22:30 Concierto en el Escenario Central: Xera

Miércoles, 27 julio

14: 00 Espicha para los invitados a la XXIV Semana negra en el Merendero Cortina.

17:00 Apertura del recinto de la SN. Feria del libro, exposiciones, atracciones de feria, terrazas, música en el recinto, mercadillo interétnico.

17:00 Tertulia: "Hacia una nueva novela de aventuras" con Fermín Goñi, Jesús Martín del Campo, Elia Barceló, Mateo Sagasta, Luis Humberto Constaín, Héctor de Mauleón, Kike Ferrari, Eduardo Monteverde, Rafael Marín, modera Paco Ignacio Taibo II con el regalo de la anticipación de la próxima novela de Fermín Goñi (Carpa del encuentro).

18:00 Presentación de "Mitología de Nueva York" de Vanessa Monfort con Jorge Iván Argiz (Carpa del Encuentro)

18:00 Charlando con Fernando Iwasaki con Patricia Esteban Erlés (Carpa AQ)

18:30 Presentación de "Confesiones de un gangster" con Daniel Rojo. Presenta Carlos Quilez (Carpa del Encuentro)

18;45 Presentación de "El alcalde del crimen" de Francisco Balbuena con Alfonso Mateo-Sagasta. (Carpa AQ)

19:15 Presentación adelantada con Gisbert Haefs, con Paco Ignacio Taibo II (Carpa del Encuentro)

19:30 Presentación de "Un mal paso", de Alejandro Pedregosa con Jesús Lens (Carpa AQ)

20:00 Presentación. "El armario de los monstruos: otro panorama del terror en España" con Ángel Luis Sucasas, Miguel Aguerralde, Darío Vilas, Pedro Escudero, Juan de Dios Garduño, modera Cristina Macia (Carpa del Encuentro)

20:00 Presentación de "El manuscrito de nieve" de Luis García Jambrina con Alfonso Mateo Sagasta (Carpa AQ)

20:45 Presentación de "La luz es más antigua que el amor" de Ricardo Menéndez Salmón, con Ángel de la Calle (Carpa) AQ

21:00 Charlando con Dennis Lehane, con Paco Camarasa (Carpa del Encuentro)

22:00 Fuego de Campamento: Contando historias de terror. Con Patricia Erlés, Fernando Iwasaki, José Luis Zárate, Elia Barceló (Carpa del Encuentro)

22:30 Concierto en el Escenario Central: Los Berrones

Jueves 28, de julio

13:00 Aperitivo para los autores participantes, con la colaboración de las Bodegas Urabaín

17:00 Apertura del recinto de la SN - Feria del libro, exposiciones, atracciones de feria, terrazas, música en el recinto, mercadillo interétnico.

17:00 Tertulia. "La cruda realidad" con Jon Arretxe, Sebastián Rutés, Juan Ramón Biedma, Juan Bolea, Goran Tocilovac, Hiber Conteris, Cristina Fallarás, Fernando Martínez Laínez, Manu Manzano, José Javier Abásolo, Noemí Sabugal, Ignacio del Valle, Nacho Guirado, Antonio Jiménez Barca, Javier Calvo, Alejandro Gallo, Luis Humberto Crosthwaite, Marcelo Luján, Pablo Sebastiá, Miguel Ábgel Molfino, Cruz Morcillo, Pablo Muñoz, moderan Raúl Argemí y Cristina Macia (Carpa del Encuentro)

18:00 Presentación "Sueños de Tánger" de Jon Arretxe con Miguel Barrero (Carpa AQ).

18:50 Premio Novelpol (Carpa del Encuentro)

18:00 Mesa Redonda "La Mafia rusa en España" con Carlos Quílez, Rogelio Grajal, Cruz Morcillo y Pablo Muñoz (Carpa de Encuentro)

18:30 Charlando con Kike Ferrari con Paco Ignacio Taibo II (Carpa AQ)

19:00 Presentación de “Fácil de matar”, de Maruja Torres con Cristina Macia (Carpa del Encuentro)

19:00 Presentación de "Mafia Export" de Francesco Forgione con Carlos Quílez (Carpa AQ)

19:45 Mesa Redonda. "Hijos de Mary Shelley" con Fernando Marías, Félix J. Palma, Patricia Esteban Erlés, José Carlos Somoza (Carpa del Encuentro)

20:00 Presentación de "Los horrores del escalpelo" de Daniel Mares con Cristina Macia (Carpa AQ)

20:30 Presentación de "El Chef ha muerto de Yanet Acosta con Martin Roberts y Marcos Morán (Carpa AQ)

20:45 Presentación de "Monstruos perfectos" de Miguel Ángel Molfino con Raúl Argemí (Carpa del Encuentro)

21:00 Presentación de "Secreto de estado" de Pablo Sebastiá con Nacho del Valle (Carpa AQ)

21:30 Presentación de "Los libros de plomo" de Fernando Martínez Lainez, con Noemí Sabugal (Carpa AQ)

21:30 Presentación de "El blanco círculo del miedo" de Rafael Escuredo, con J. R. Biedma (Carpa del Encuentro)

22:00 Presentación cruzada: "La melancolía de los Hombres pájaros" de Juan Bolea y "Los escarpines de Cristina de Noruega" de Cristina Sánchez Andrade (Carpa AQ)

22:00 Presentación de "La botella del náufrago" de Antonio Jiménez Barca con Paco Ignacio Taibo II (Carpa del Encuentro)

22:30 FyP Conferencia (Carpa AQ)

22:45 Presentación de "El Valle de las sombras" de JerónimoTristante con Juan Ramón Biedma, Carlos Sálem y Pedro de Paz (Carpa del Encuentro)

22:30 Concierto en el Escenario Central: Capitán Cavernícola Blues Band (Concierto Pepsi)

Viernes, 29 julio

11:00 Fallo de los premios literarios de la Semana Negra (Hotel Don Manuel)

17:00 Apertura del recinto de la SN - Feria del libro, exposiciones, atracciones de feria, terrazas, música en el recinto, mercadillo interétnico.

17:00 Tertulia. "La cruda realidad, del policiaco a la no-ficción". Con Hiber Conteris, Manu Manzano, Sebastián Rutés, Juan Ramón Biedma, José Carlos Somoza, Juan Bolea , Miguel Ángel Molfino, Cristina Fallarás, Fernando Martínez Laínez, Noemí Sabugal, Luis Humberto Crosthwaite, Ignacio del Valle, Nacho Guirado, Benjamín Prado, Marcelo Luján, Javier Calvo, moderan Raúl Argemí y Cristina Macia (Carpa del Encuentro),

18:00 Charlando con Almudena Grandes, con Miguel Barrero (Carpa del Encuentro)

18:00 Presentación de "La voz de los muertos", de Julián Sánchez con Paco Camarasa (Carpa AQ)

18:30 Presentación de "Corona de Flores" de Javier Calvo con Raúl Argemí (Carpa AQ)

18:45 Presentación de "Aquelarre". Juan José Plans, José Carlos Somoza, J.R. Biedma, Ismael Martínez Biurrún con Cristina Macia y Jorge Iván. (Carpa del Encuentro)

19:00 Presentación de "Putas de Babilonia" de Ian Watson, con José Carlos Somoza (Carpa del Encuentro) (Carpa AQ)

19:30 Presentación de "Simpatía por el relato". Del rock a la literatura, con Pablo Tamargo, Agnes, Felipe Zapico, Patxi Irurzun y Esteban Gutiérrez (Carpa del Encuentro)

19:30 Presentación de "Los que hemos amado" de Willy Uribe por Cristina Macía (Carpa AQ)

20:00 Presentación de "Frío de muerte" de Manuel Nonídez con José Manuel Estébanez (Carpa AQ)

20:15 Presentación cruzada Esteban Gutiérrez+ Patxi Irurzun con Cristina Macia (Carpa del Encuentro)

20:30 FyP Conferencia (Carpa AQ)

20:45 Presentación de "Lágrimas en la lluvia" de Rosa Montero con Fernando Marías y Laura Castañón (Carpa del Encuentro)

21:15 FyP Conferencia (Carpa AQ)

21:30 Presentación de "El torturador arrepentido" de Carlos Salem, con Cristina Macia (Carpa del Encuentro)

22:00 Presentación cruzada Martínez Biurrún/"Mujer abrazada a un cuervo" / Jorge Carrión/ "Los muertos" con Cristina Macia (Carpa del Encuentro) (Carpa AQ)

22:00 Presentación de "Operación Gladio" de Benjamín Prado con Alejandro Gallo (Carpa del Encuentro)

22:30 FyP Mesa Redonda (Carpa del Encuentro)

22:30 Concierto en el Escenario Central Simpatía por el relato. Black Horde y Lilith

23:30 FyP Audiovisual (Carpa del Encuentro)

00:30 Velada Poética. Con Luis García Montero, Joaquín Sabina, Benjamín Prado (Carpa del Encuentro)

Sábado, 30 de julio

16:30 Apertura del recinto de la SN - Feria del libro, exposiciones, atracciones de feria, terrazas, música en el recinto, mercadillo interétnico.

16:30 Tertulia. "Y el cómic va" Marta Cano, Jesús Alonso Iglesias, Enrique Corominas, Toledano y Robledo, Ana Merino, Quim Pérez, Martín Pardo, Miguelanxo Prado, Pepe Gálvez, Norman Fernández, Jorge Iván Argiz, Joan Mundet, Jesús Moreno, Kiko Da Silva, Ricardo Esteban, Troubs, Enrique Vegas, Pere Joan modera Ángel de la Calle.

17:30 Presentación de "La mancha negra" de Manuel Sánchez Dalama con Paco Camarasa (Carpa del Encuentro)18:00 Presentación. J.M. Mulet: "Alimentos naturales ¡Vaya timo!" con Mauricio Schwarz. (Carpa AQ)

18:00 Presentación. "Nocilla dream"de Pere Joan con Ángel de la Calle (Carpa del Encuentro)

18:30 Presentación. "Viva la vida" de Baudoin y Troubs presentan Ángel de la Calle y Paco Ignacio Taibo II (Carpa del Encuentro)

19:00 Los Salvajes. Presentación Cruzada Cristina Fallarás /"Las niñas desaparecidas" - Juan Ramón Biedma/"Antiresurrección", modera Cristina Macía (Carpa del Encuentro)

19:00 Presentación "Miguel B. Núñez" de Pepe Gálvez, Alfons López y Joan Mundet presenta Norman Fernández (Carpa AQ)

19:30 Presentación de "Ken games" de Toledano y Robledo y "Silhouette" de Jesús Alonso Iglesias con Jorge Iván Argiz (Carpa de AQ)

19:45 Presentación de "La vida y las muertes de Ethel Jurado" de Gregorio Casamayor con Ángel de la Calle y Miguel Barrero (Carpa del Encuentro).

20:00 Presentación de "Thorr", "Capitán Cabezón" y "Leinad" de Enrique Vegas presenta José Manuel Estébanez (Carpa AQ)

20:15 Presentación de "Todo es silencio" de Manuel Rivas, con Laura Castañón (Carpa del Encuentro)

20:30 Presentación de "La solidaridad con el juez Garzón" con José Antonio Martín Pallín, Jaime Ruiz Reig, Francisco Prado Alberdi y Alejandro Gallo (Con la colaboración de la Fundación Muñiz Zapico) (Carpa AQ)

21:00 Presentación de "Punto de Fisión" de David Torres con Cristina Macia (carpa del Encuentro)

21:10 Presentación de "El sueño de los dioses" y "El corazón de Dramorea" de Javier Negrete con Juan Miguel Aguilera y Jorge Iván Argiz (Carpa AQ)

21:30 Presentación y regalo del libro Pepsi, La Frontera (Carpa del Encuentro) con Ian Watson, Milo Krmpotic, Miguel Barrero, Juan Miguel Aguilera, Melinda Gebbie, Jesús Alonso Iglesias, Enrique Corominas, Vanessa Montfort, Pedro de Paz, Kiko Da Silva, Juan Esteban Constaín, Kike Ferrari, Manuel Robledo y Marcial Toledano, Enrique Vegas, Marta Cano, Baoudoin y Troubs, Gregorio Casamayor, Ismael Martínez Biurrún, José Luis Zárate, Willy Uribe, Félix de la Concha, Ana Merino, Pere Joan, Kim Pérez, Pepe Gálvez, Joan Mundet. Carlos Salem, Raúl Argemí, Ángel de la Calle, Paco Ignacio Taibo II

22:00 FyP Mesa Redonda (Carpa del Encuentro)

23:00 FyP Audiovisuales (Carpa del Encuentro)

22:00 Firma libro Pepsi (Carpa AQ)

22:30 Concierto en el Escenario Central Stormy Mondays(Concierto Mahou)

Domingo, 31 julio

12:00 Ceremonia de Clausura de la XXIV edición de la Semana Negra (Carpa del Encuentro)

17:00 Apertura del recinto de la SN - Feria del libro, exposiciones, atracciones de feria, terrazas, música en el recinto, mercadillo interétnico.

Visita guiada expo "Noches eléctricas".

Más información en http://www.semananegra.org/

LOS REBELDES DE CROW de JAVIER MÁRQUEZ SÁNCHEZ por Carmen Moreno

2011-06-21T13:24:00.000+02:00

 Título: Los rebeldes de Crow

Autor: Javier Márquez Sánchez

Editorial: Hidra

Nº páginas: 336 pags 
ISBN: 9788492939367                                                                                         

PVP.: 17€

“Te advierto que a tu otro yo le será imposible separarse de estas páginas hasta agotarlas.” Así habla Juan Ramón Biedma del nuevo libro de Javier Márquez Sánchez, Los rebeldes de Crow, una novela que ha sido calificada, porque en este mundo hay que calificarlo todo, como juvenil, pero que tan solo es una manera de no ponernos nerviosos sin saber a dónde mirar.

Tres amigos entran en un edificio abandonado en una nueva moda que ha inundado las calles de las ciudades de todo el mundo y que consiste en rastrear la vida que hubo en otro momento, pero que solo ha dejado tras de sí el rastro de una presencia lejana. Una de las máximas de esta práctica urbana es no tocar nada de cuanto haya en el lugar inspeccionado. Demasiado fácil para que Sara, Ray y Álex hagan caso...

El allanamiento de un balneario abandonado parece el principio de una aventura más, pero será la apertura a una nueva dimensión en la que los principios han cambiado. Bajo esta inversión de preceptos se esconde una clarísima crítica social.

Ray es un estudiante de periodismo que quiere ser escritor, Sara es una mujer de armas tomar que se aparta del estereotipo de chica sensible a la que hay que salvar. Álex, es el desastre del grupo, el objeto de las bromas, pero también el amigo inseparable. Como en cualquier novela juvenil, los personajes cumplen unas funciones que vienen determinadas por el género al que se adscribe.

Los diálogos se mueven entre la simplicidad de los que mantienen los jóvenes protagonistas y amigos, y los que se establecen entre los adultos. Los primeros son más lineales, pero cumplen la función de ir uniendo tramas, de ir hilvanando situaciones que, por la estructura de la propia novela, se complican a través de las páginas.

A través de los reflejos de Neil Gaiman y su “Neverwhere”, o del eje de toda la obra de Javier Márquez, el cine, Los rebeldes de Crow crean una atmósfera entre 007 contra el Doctor No, y los escenarios subterráneos de Demolition Man esta novela que presenta la editorial Hidra es una obra para lectores avispados que sepan leer entre líneas y que no le tengan miedo a ver más allá del espejo que ofrece una imagen que, quién sabe, tal vez no sea la correcta.

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Página web

LA MANO DE JÁNOS de DANIEL DIMECO por Francisco José Escribano

2011-06-21T13:23:00.000+02:00

Título: La mano de János

 Autor: Daniel Dimeco

Patronato de Cultura del Ayto. de Guadalajara, 2011.

 XXVI Premio de Teatro BUERO VALLEJO Ciudad de Guadalajara 2010 Patronato de Cultura Ayuntamiento de Guadalajara 

Pocas obras teatrales me han llegado a impactar tanto al leerlas en la soledad estática de mi sillón como ésta de Daniel Dimeco. El texto está dotado de una fuerza arrolladora, de forma que no creo que pueda dejar indiferente a nadie: confieso que llegué a ver a los personajes y sus abismos vitales evolucionando, extraviados, muertos ya antes de tiempo, por mi salón. Es cierto que la obra sitúa su acción en un momento histórico y en una localización de enorme significación y llenos de connotaciones, como es la Unión Soviética estalinista del primer momento, con su sugerente y demencial torbellino de arbitrariedad, supresiones sumarias, purgas, todo un campo abonado para el medraje de los peores seres humanos y el hundimiento progresivo de cualquier principio de decencia y solidaridad. Pero el oficio del autor se muestra en la grandeza de que es capaz de dotar a la obra, pues llega a trascender completamente el marco temporal y geográfico concreto, ejercicio que es dote exclusiva de los mejores dramaturgos y que explica la vigencia de las grandes figuras del teatro, desde la Antigüedad hasta hoy día. En este sentido, me atrevo a decir que La mano de János, nada más salir de la imprenta, es ya un clásico.

Por todo ello, no veo la hora en que alguien se decida a poner sobre la escena este retablo inmisericorde de la vileza y desesperanza humanas. Los personajes son todos tremendos, hombres y mujeres atrapados en un espacio de pesadilla, abocados a un destino indefectiblemente trágico, sean pobres diablos como János o astutos arribistas como la equívoca agente y asesina. Porque el sistema de relaciones en que se mueven es una trituradora inmisericorde, que lo destruye todo, por fuera, por dentro, en sus cimientos y en sus manifestaciones. Por eso su alcance es universal, es el contexto de cualquier sociedad que instituye los valores del crimen como principio supremo, y cuyos ejemplos paradigmáticos no se limitan a los totalitarismos enfermizos de principios del siglo XX. La mano de János, así pues, más allá de su innegable y enorme potencia dramática, vale como aviso para navegantes incautos de nuestra reblandecida sociedad postmoderna, lamentablemente madura para más de un abuso... Quieran los hados que nuestros pasos no nos estén dirigiendo de nuevo hacia el gulag o el Lager. En cualquier caso, espero que el libro de Daniel Dimeco alcance el éxito y la difusión que merece sin ningún género de duda.

LA MUERTE DE IVÁN ILICH de Tolstoi por Carmen Garrido

2011-06-01T09:50:00.000+02:00

Título: La muerte de Iván Ilich

Autor: León Tolstoi

Todo un Tratado de Anatomía sobre la Muerte y las miserias que le rodean. Eso es este Iván Ilich. Sinónimo de disección pulcra y meticulosa de todo lo que envuelve a la Negra Dama, en la piel de un personaje que se nos va haciendo más humano a medida que avanza el texto.

Es diferente leer este diario de cómo afrontar lo inevitable en la adolescencia que cuando uno ha alanzado cierta madurez. Lejana e improbable aparece la Muerte en el primer caso, en el segundo es fácil ponerse en la piel de alguien parecido al lector, alguien como usted o como yo (o tal vez no…), alguien a quien ha sorprendido una enfermedad inesperada en medio de la tranquilidad de una vida ya hecha: Iván Ilich, juez de la Audiencia, 44 años, hombre recto y sin vicios, honorable, padre de familia que vive con inercia en un matrimonio que primitivamente fue por amor, profesional de las leyes que ha trabajado por labrarse una carrera en la Administración zarista, por subir escalones hasta llegar a lo más alto del escalafón.

Un buen ciudadano al que un mal golpe del viento lo ha lanzado por la borda. Antes, todo estaba perfectamente calculado: los rublos que ganar para decorar una nueva casa, las citas con los amigos del trabajo para jugar al whist, las discusiones con su mujer, Praskoia Fiódorovna – siempre abandonada a las preocupaciones y requerimientos burgueses-, la moralidad intachable en sus sentencias en la Audiencia, el provechoso futuro del pretendiente de Liza, su hija. Es la enfermedad la que rompe el puzzle orquestado en su mente. Y sólo en su mente, porque el rompecabezas cotidiano seguirá sin él, lo abandonará una vez se conozca lo mortal de su mal. Los familiares seguirán programando sus existencias al margen del marido, del padre o del compañero porque la vida debe seguir imponiéndose frente a todo lo ingrato que rodea al moribundo: sus quebraderos de cabeza, su malhumor, sus olores y medicinas, sus manías. En cierta forma, la agonía del recto Ilich ofende a los suyos, es inapropiada y tizna de pesadez una casa en la que se deberían celebrar reuniones sociales y bailes a propósito del casamiento de una hija.

En medio de esa terrible soledad, Ilich pasa por todos los estadios que circundan a la certeza de que va a morir. Oscila entre la negación y la aceptación, se pregunta qué ha hecho para recibir el castigo de unos dolores terribles que no le dejan vivir ni día ni noche. Que Tolstoi es un maestro a la hora de aproximar algo tan lejano como la Muerte al lector, se refleja en el Capítulo VI, todo un prodigio de psicología narrativa, en el que desaparece el burgués ambicioso y aparece el hombre: Ilich, un hombre despojado de toda comprensión y amor, solo frente a la terribilitá de morir, acompañado tan por un mujik, Guesarim, un siervo de vida dura y mirada compasiva hacia su señor, al que nada oculta. Porque Ilich se ha convertido en un niño, al que todos regalan la piruleta de la mentira. Todos, incluidos los médicos, juegan con él al despiste, prometiéndole mejoras a las que se agarra y que nunca sucederán.

Lo que más atormentaba a Iván Ilich era la mentira, esa mentira, por todos admitida, de que simplemente estaba enfermo, pero que no se moría, y de que lo único que necesitaba era estar tranquilo y tomar los medicamentos.

El terrible y espantoso acto de su agonía se había reducido por todos los que le rodeaban a una simple molestia, a cierta falta de decoro (…). Nadie le compadecía porque nadie quería comprender su situación.

Y es ante esa situación exasperante, cuando Tolstoi nos plantea la gran cuestión: Ya que voy a morir joven, ¿ha sido mi vida lo suficientemente buena? ¿he disfrutado de ella? ¿la he gozado como debería haberlo hecho? Ésa es la pregunta frente a la que, finalmente, se debate Ilich y en la que, a la vez, nos debatimos nosotros. Porque el gran mérito del escritor consiste en lograr que nos pongamos en la piel de un personaje que, al principio, se nos hace destestable, anodino, grisáceo. Sin embargo, es el lector el que, al final, acaba apiadándose de Ilich, porque conoce sus más íntimos pensamientos y porque comulga con ellos: con el desconcierto, la rabia, el dolor, la duda, la desesperación.

Nadie debería agonizar con horribles sufrimientos… Pero… ¿debería hacerlo un hombre que ha sido ejemplo de rectitud y que ha vivido la vida como creía, de cara a los demás, cumpliendo las normas establecidas por su clase? ¿No debería todo este esfuerzo ser recompensado con una muerte tranquila? Si ha vivido de acuerdo a las convicciones, ¿por qué, en sus últimos días de vida, la conciencia de Ilich se retuerce y le grita y le daña aún más que el dolor mismo?

Enfrentarse, pues, a una novela así es todo un reto vital. También las Parcas tienen su historia, Tolstoi la desgrana en los capítulos finales de la novela. Iván Ilich se convierte en uno de nosotros y morimos con él. Y, al final, viene la ineludible reflexión: ¿hay que vivir como uno sueña o existir en virtud de los demás? Teniendo en cuenta que la Muerte no entiende de fechas, la respuesta, aunque no es sencilla sí es, por supuesto, obvia.

MEMORÍA de BEN CLARK por Carmen Moreno

2011-06-01T09:49:00.000+02:00

Título: Memoría

Autor: Ben Clark

Editorial: Huacanamo

Pgs.: 65

PVP.: 12,00 €

ISBN: 8493609331

Creo que fue en un viaje a la Fundación Antonio Gala acompañando a la novelista María Zaragoza cuando oí hablar por primera vez de Ben Clark como un poeta imprescindible. Debo decir que siempre que María me recomienda algo suelo leerlo porque es una de esas personas que no regalan elogios.
Busqué de Ben Clark (Ibiza, 1984) y lo que encontré en la ciudad que habito (ciudad no dada a la poesía, aunque es dadora de grandes poetas) fue Memoría.
Lo primero que me llamó la atención fue una declaración de intenciones que Clark deja, como por olvido, en la solapa del libro, justo en el margen inferior: "A mí nadie me exigió escribir en verso. Por eso sigo haciéndolo: es lo único que hago sin saber muy bien qué sentido tiene."
El libro se divide en: un prólogo de Ángel Luis Prieto de Paula, un prólogo del propio Clark que titula "Maïakovski aparta, pensativo, la nieve de su puerta", y tres partes que son "Breve historia de la muerte", "Hai excomunión" y "Omenages".

Será esta tercera parte la que me parezca más interesante, más contundente. Pero esto no significa que las otras dos sean menos atractivas, o que posean menos fuerza. Eso es imposible en la obra del ibicenco.
La poesía de Ben Clark es como un manotazo en la cara que te coge de improviso: te deja sin aliento y sin capacidad de reacción. No juega al despiste con el lector, sino al enfrentamiento directo con él mismo y por ende con los ojos que se encuentra: "Sí: yo también envido vuetra fe; / vuestra creencia vaga en el mañana."
La poesía de este poeta está llena de un desgarrador sentido la provisionalidad, del "tempus fugit", de la desidia al saber que la batalla está perdida de antemano y de un cansancio universal que transmuta en fuerza y lucha.
Lo estético vuelve a ser importante en poesía, la belleza de la palabra, le gana la partida a la deconstrucción y el experimento. De esta manera, Memoría se convierte en un libro de referencia en la obra poética de los últimos años.

OMENAGE A ERIC

Recuerdo al joven Eric,
que fue joven y joven hasta el fin.

Apenas fue a la escuela y mi hermano
y yo consideramos
que esto era algo salvaje, y una suerte.

No le tenía miedo a las alturas.

Sabía desnucar a una gallina.

Sabía disparar con escopeta.
Fuimos, los tres, amigos de verdad:
era algo muy normal que nos peleáramos.

Es posible que fuera para mí
una especie de héroe infantil.

Me confesó el secreto de las piñas:
<>.

Nunca supe -ni quisiera saber-
si eso es verdaderamente posible.

Era dueño de un burro mal llamado
Houdini que era viejo y no mostró
ni siquiera interés por estirar
de la cuerda peluda que lo ataba.

Tenía un tren pequeño de mentira
que era el único tren que mi hermano
y yo habíamos visto.
No tuvo nunca tele.

Apenas tuvo amigos.

Recuerdo que una vez lo abandonamos
volviendo de excursión:
los dos coches pensaban
que Eric estaba en el otro vehículo.

Vagó toda una noche entre los pinos,
sin luna, junto a los acantilados.

Quiero creer que nunca tuvo miedo.

Murió muy a principios del milenio,
en Londres,
poco antes de los veinte
tras haberse comprado un libro gordo
sobre náutica y nudos.

Se colgó de una viga.

Y quisiera pensar que me equivoco,
que su vida no fue solo un preámbulo
perfecto de su muerte.

Quiero creer que nunca tuvo miedo.

FERIA DEL LIBRO DE MADRID

2011-06-01T09:48:00.000+02:00

Aquí tenéis la página de la Feria del Libro de Madrid.

NOCTURNA

A partir de hoy, Nocturna estará presente por primera vez en la Feria del Libro de Madrid (caseta 310), dentro de El Retiro. Esta edición, la número 70, estará dedicada a la literatura alemana, por lo que sugerimos dos de nuestras más recientes novedades:

- Otoño en Berlín
- Los niños de los bellos días

Ambas de Eduard von Keyserling, conocido como el escritor impresionista por la delicadeza de su estilo y muy alabado por Thomas Mann y Herman Hesse. De las novedades en esta misma colección destacamos también La tienda de antigüedades, una de las más famosas novelas de Dickens y, sin embargo, menos editadas en España, en una edición que incluye el texto íntegro y las ilustraciones originales.

Asimismo, de nuestra colección juvenil Literatura Mágica recomendamos El gabinete de curiosidades, de Marie Rutkoski, novela que se desarrolla en Praga durante el Renacimiento y que, protagonizada por una niña y su araña, alterna magia con personajes históricos.

Por último, de nuestra colección de textos biográficos Vidas Contadas sugerimos Un occidental en Japón, las memorias de Donald Keene, uno de los más importantes expertos en Japón y amigo de escritores como Mishima, Kawabata, Tanizaki y Oé.

La cita tendrá lugar desde el 27 de mayo hasta el 12 de junio.

Más información:
- Ficha en la página web de la Feria del Libro.

NOVEDADES CÓMIC

2011-06-01T09:46:00.000+02:00

LA CÚPULA

Ciudadano Rex, de Mario y Beto Hernández

“Las afiladas y minimalistas historias latinoamericanas de Beto Hernandez, narradas en viñetas de estilizado blanco y negro, han sido frecuentemente descritas como el equivalente en novela gráfica al realismo mágico del premio Nobel de literatura Gabriel García Márquez.”

THE TIMES

“Beto Hernandez rompe con toda idea preconcebida que podamos tener sobre qué podemos encontrar en un cómic. Nos hallamos frente a historietas que fijan nuevos estándares para el cómic adulto como expresión artística.”

Sergio Bauntin, más conocido como BLOGGO, es un reportero dedicado a ir a fiestas y a desentrañar rumores con los que nutrir su columna de sociedad. El eje de la actualidad es hoy el compañero artificial CDDN-RX, creado hace cinco lustros por Industrias GRA, cuando sus científicos desarrollaron el primer chip consciente y lograron una conducta natural para sus robots. Con CDDN-RX empezó el futuro, pero fue un futuro condenado a terminar. Ahora, mientras un puñado de activistas pugna porque sean reconocidos los derechos de las máquinas de compañía, CDDN-RX ha sido revivido y recorre las calles sembrando el pánico y huyendo de los Cosechadores de Verdad, empeñados en conocer el cómo y el porqué de su resurrección.

Flujo. Predilección por Tina, de Dave Cooper

Dave Cooper, autor clave del cómic independiente norteaméricano y galardonado con premios Harvey e Ignatz y por la Society of Illustrators de Nueva York, nos presenta una historia de amor compleja, narrada de forma introspectiva y con un elevado grado de penetración psicológica, en la que la atracción y la repulsión bailan una danza macabra.

Martín es un pintor fracasado que intenta desesperadamente seguir sus inclinaciones artísticas en lugar de caer en las redes del arte comercial. Contrata a una modelo poco agraciada, Tina, para posar en una serie de pinturas eróticas que espera que le abra las puertas del mundo de las galerías de arte. Con el paso del tiempo, la relación entre ambos pasa de una tibia relación laboral a un enredo sexual confuso. La repulsión inicial que Martin siente hacia Tina poco a poco se convierte en atracción, lo que provoca que éste vuelva a evaluar sus propias nociones de belleza y sexualidad. La motivación de Tina para trabajar para Martin también va cambiando lentamente, lo que conduce al inevitable y explosivo final del libro. Flujo es una historia de amor compleja, relatada y explorada desde todos sus ángulos: los sentimientos físicos y emocionales que Tina y Martin sienten el uno por el otro, la falta de sinceridad de Martin para con sí mismo, el auto odio de Tina… Triste, divertida, excitante y, a menudo, incómoda, Flujo es una novela gráfica altamente introspectiva, representada con un realismo cinético y una técnica de lápiz que recuerdan a Edward Sorel y Jules Feiffer.

DIBBUKS

Los beneficios de este libro se destinarán a la ayuda del pueblo japonés.

El pasado 11 de marzo se produjo un gran terremoto en la región de Tohoku, en la costa del Pacífico, situado al noroeste del Japón. Tuvo una magnitud de 9.0 en la escala de Richter, que causó un gigantesco tsunami, convirtiendo el suceso en la mayor catástrofe del país.

Multitud de naciones, organismos, personas, grupos profesionales… se han volcado, como en otras catástrofes naturales sucedidas en otras partes del mundo en la ayuda para paliar, en la medida de lo posible, los efectos de una desgracia como esta. En el caso de Japón el balance es de 15.000 personas fallecidas y aun más de 11.000 personas desaparecidas. El número de personas desplazadas superan los 130.000.

El sector de los profesionales de la ilustración también ha desarrollado una iniciativa para recaudar fondos y entregárselos a la Cruz Roja Japón. Primero con la realización desinteresada de ilustraciones para ser subastadas on-line a través de e-Bay, luego con la exposición de estas obras en salones de comic como los de Madrid (Expocomic) y los de Barcelona (Ficomic). Más tarde con la realización de otras obras para ser entregadas en original al Excmo. Embajador de Japón en España, como muestra de condolencias hacia su pueblo. Y ahora con la edición de un libro que recoge todas las obras realizadas y cuyos beneficios van a ser destinados al mismo fin. El título de la obra: TBO4JAPAN no puede ser más ilustrativo de este acto, “tebeos para Japón”.

Multitud de profesionales se han visto involucrados en el proyecto. Son más de ciento cincuenta entre promotores, ilustradores, impresores, editores, diseñadores, amigos… Solo tienes que abrir las páginas de esta obra para descubrir que profesionales de todo tipo de estilos, experiencias y profesión (dentro del sector) han participado con un entusiasmo tal que harán de esta obra una herramienta valiosísima para que nuestro aporte a esta causa sea recordada durante bastante tiempo. A modo de ejemplo podemos citar a: Ken Niimura, Esther Gili, Cris Ortega, Studio Kosen, Kenny Ruiz, Juan José RYP, Raúl, Carla Berrocal, Fernando Vicente, Pepe Larraz, Alfonso Azpiri, Bea Tormo, Víctor Santos, Enrique Vegas, Ximo Abadía, Pepo Pérez, Emma Rios, Arantza Sestayo, Javier Olivares, Ángel Unzueta, Esteban Maroto, Luis y Rómulo Royo, Nacho Fernández, José Luis Ágreda, Jordi Bayarri, Santiago Sequeiros, Nacho Arranz, Miguel Ángel Martín...

NOVEDADES NARRATIVA

2011-06-01T09:43:00.000+02:00

AKAL

Los milaneses matan en sábado. Akal / Básica de bolsillo.

G. Scerbanenco.
En esta misma colección de Akal ya hemos publicado varios títulos de este gran maestro de la novela policiaca. Scerbanenco sabe pescar como nadie en el mar fangoso del crimen y la inmundicia, describíendolo con precisión y belleza.

El retrato de Dorian Gray. Akal / Básica de bolsillo.

Oscar Wilde.
Cuando en 1890 el Lippincott’s Magazine inició la publicación de esta novela, se desató sobre ella y sobre el artista una de las más encendidas polémicas entabladas por la crítica inglesa de fin de siglo. Respondiendo a las acusaciones, Wilde escribiría orgullosamente: «Cuando el público dice que una obra es ininteligible, quiere decir que el artista ha dicho o hecho una cosa bella que es nueva; cuando dice que una obra es inmoral, quiere decir que el artista ha dicho o hecho una cosa bella que es verdadera». Nueva, bella y verdadera son los tres adjetivos que aún hoy, y con plena actualidad, siguen definiendo esta obra de arte.

La maquinación y el privilegio. El gobierno de las universidades. Akal / Pensamiento crítico.

José Carlos Bermejo Barrera.
En el mundo se está produciendo un proceso de destrucción de la universidad pública, paralelo al de destrucción de las clases medias. En España los profesores universitarios viven en una burbuja en la que el orden legal de estas instituciones está siendo minado gracias a un poder paralelo en el que grupos de profesores, agencias públicas y privadas, bancos y alguna empresa, amparados por el poder político, han creado sistemas de captación de fondos, dotación de plazas y creación de centros en los que quienes dominan el arte de la maquinación académica se van consolidando como grupos privilegiados. Este proceso de brutal reconversión es contemplado por los miembros de las universidades españolas de forma pasiva e inerme. Sólo serán conscientes una vez que se haya transformado radicalmente el paraíso artificial en! el que ahora viven.

AJEC

El carnaval se acerca y la ciudad de Cádiz se prepara para celebrarlo.
Una enfermedad coronaria ha retirado a Gabriel Amador de las aulas, igual que el desencanto lo retiró antes de la literatura. Ahora es un hombre triste que recorre las calles y soporta el paso de los días. Una noche, un misterioso mendigo árabe le entrega un regalo imposible: el ojo de nácar de una muñeca antigua. Cuando el mendigo se suicida apenas unas horas más tarde, Gabriel Amador empieza a tener pesadillas donde vislumbra civilizaciones sumergidas, sones de otras eras y de otros mundos, oraciones a dioses olvidados que no puede pronunciar ninguna garganta humana… salvo quizá la suya.

Inmerso sin saberlo en una telaraña que implica a ex-modelos en decadencia y poetas malditos, timadores de poca monta y asesinos en serie, cultos escondidos desde que el tiempo es tiempo y la eterna lucha entre el mar y el cielo, Gabriel Amador descubrirá que hay horrores más terribles que la soledad y el hartazgo de lo cotidiano.

El carnaval se acerca y la ciudad se pone la máscara. O se la quita.

NOCTURNA

Autor: Donald Keene
Traducción: José Pazó Espinosa
Ilustraciones: Akira Yamaguchi
Fecha de publicación: 16-05-2011
Formato: 21 x 15 cm
Encuadernación: rústica con solapas
Páginas: 344
PVP: 17 €
ISBN: 978-84-938013-8-0
Colección: Vidas Contadas, n.º 5
Género: Memorias
Otros idiomas: inglés
Descripción:

Donald Keene es uno de los expertos en Japón más famosos del mundo y autor de más de cincuenta libros relacionados con la literatura japonesa. Pero en sus memorias Keene no sólo habla de literatura: describe su participación en la Segunda Guerra Mundial como agente secreto e intérprete del japonés; su amistad con Yukio Mishima, Junichiro Tanizaki, los Nobel Yasunari Kawabata y Kenzaburo Oé (aunque también con occidentales, como, por ejemplo, Greta Garbo y E. M. Forster); sus viajes (entre otros, a España durante y después del franquismo) y los cambios a los que se vieron sometidas Tokio y Kioto.

Ilustradas por Akira Yamaguchi, las memorias de Keene no sólo suponen la crónica de un choque cultural, sino también un acercamiento geográfico e histórico a un Japón lleno de contrastes.

SALAMANDRA

BOOKET

EN LA CIMA DEL MUNDO DE NORMAN MAILER por Carmen Moreno (FONDO DE ARMARIO)

2011-05-09T07:16:00.001+02:00

Título: En la cima del mundo
Autor: Norman Mailer
Traductor: Juan Sebastián Cárdenas
Prólog: Andrés Barba
Editorial: 451
Año: 2009
PVP: 14,50€
Pag.: 119
ISBN: 9788496822672

Siempre me ha gustado el boxeo, los ritos, la parafernalia que le rodea, la literatura que lo cuenta. Así que cuando 451 publicó este libro en 2009 lo puse en la lista de los deseados. La querencia se fue quedando en eso, querencia, hasta que hace un mes más o menos, cayó, al fin, en mis manos...
Con un prólogo magnífico de Andrés Barba la editorial que por entonces estaba a cargo de Chavi Azpeitia nos introduce en la vida de uno de los tipos más polémicos del siglo XX, Cassius Clay, que acabaría llamándose, tras su conversión al islamismo Muhammad Ali.
Clay-Ali, amigo de Malcolm X, defensor de la diferencia entre razas, y dinamitador de psiques, se convierte en personaje a través de las palabras de Norman Mailer. El boxeador que llegó a serlo después de que le robaran su bicicleta, quiso convertirse en un dios mortal y en un referente para los que, como él, no tenían más herramientas que sus ganas de luchar.
Lo de Mailer es un análisis de la pelea que enfrentó a Muhammad Ali y Joe Frazier y que supuso la caída del mito hasta convertirse en un hombre capaz de besar la lona. Después de vencer a los más grandes, Foreman, Marciano..., Muhammad Ali no consiguió revalidar el título de campeón mundial frente a Frazier.
"...un peso pesado jamás demuestra una cordura tan simple. Cuando se alzan con el título de campeón, empiezan a tener vidas interiores comparables a las de Hemingway, Dostoievski, Tolstoi, Faulkner, Joyce, Melville, Conrad, Lawrence o Proust. Hemingway es el máximo exponente." Así describe Norman Mailer al boxeador, así trata a los nuevos héroes americanos.
Un magnífico ensayo sobre un deporte, heredero directo de la pelea de gladiadores, que nos habla de cómo los seres humanos hemos evolucionado entre poco y nada en todo nuestro deambular.

La editorial dice

LOS CAMINANTES: NECRÓPOLIS DE CARLOS SISÍ por Sargento Apone

2011-05-09T07:16:00.000+02:00

Título: Los caminantes: Necrópolis

Autor: Carlos Sisí

Editorial: Dolmen

Pag.: 320

ISBN: 9788493814304  

PVP: 18,95€

Con este Los Caminantes: Necrópolis, Carlos Sisí no ha hecho más que corroborar una teoría personal que tengo al respecto; dejarle delante de un teclado escribiendo es como soltar a Godzilla dentro de una cristalería: No deja títere con cabeza.

Si al final de Los Caminantes teníamos al grupo de sufridos supervivientes felices y contentos en el polideportivo de Carranque tras haber sobreviviendo al ataque del enloquecido padre Isidro y sus hordas de no-muertos, en esta segunda incursión en su particular universo zombi, el madrileño decide dinamitarlo todo hasta los cimientos.

Pero no adelantemos acontecimientos.

La vida es idílica (bueno al menos todo lo idílica que puede ser la vida en un polideportivo rodeados por miles de zombis hambrientos) en Carranque. El padre Isidro está bajo custodia y el experimento con el Necrosum sobre Juan Aranda ha sido todo un éxito.

Ahora el intrépido líder de la comunidad de supervivientes tiene la capacidad de caminar entre los zombis ya que estos le ignoran totalmente. Pronto, las esperanzas del doctor pasan por poder inocular al resto de los habitantes del polideportivo y que estos puedan comenzar el lento proceso de reconstrucción.

En esas nos encontramos hasta que Juan hace a la comunidad un anuncio sorprendente: Abandonará Carranque en dirección a los cercanos estudios de Canal Sur donde pretende enviar un mensaje por radio con la esperanza de entrar en contacto con otros grupos de supervivientes.

Y al poco de su partida se desata el Apocalipsis…

En este punto la narración se sucede entre varias líneas argumentales que volverán a confluir únicamente al final del relato.

Por un lado tendremos a Juan en su periplo hasta los estudios de Canal Sur donde cruzará una Costa del Sol devastada por los no muertos. Su destino se cruzará con el de un soldado del ejército español que le permitirá descubrir cuales fueron los verdaderos planes del ejército antes de que todo se fuese al infierno. También le pondrá tras la pista de un científico que en los primeros días de la infección estuvo trabajando en un remedio para la pandemia en un emplazamiento militar cerca del aeropuerto de Málaga.

Gabriel y Alba son dos hermanos que han sobrevivido a los zombis refugiándose en los sótanos del edificio de apartamentos donde vivían antes de que todo comenzase. Alba es una niña muy especial, ya que tiene visiones premonitorias sobre el futuro. Esta habilidad les ha permitido salir airosos de muchas dificultades, sin embargo el futuro que ahora se les presenta en los sueños de la niña parecen algo funestos: Si quieren seguir con vida deberán abandonar su refugio e internarse en las montañas que se encuentran más allá de su urbanización. Un mastín español vagabundo se les unirá en esta terrorífica aventura.

Justo al poco de la marcha de Juan y antes de que se desate la tragedia, el grupo Anti-zombis de Dozer y sus muchachos abandona Carranque a través de las alcantarillas en dirección al puerto de Málaga. Desde la lejanía escuchan insistentemente la sirena de un barco a punto de atracar, por lo que deciden ir a investigar.

Y por último llegamos a los villanos. En esta entrega, el padre Isidro pierde un poco de protagonismo a favor de los auténticos malos de esta entrega: Un grupo de snobs aficionados a las armas y que atrincherados en su mansión de Marbella salen únicamente para llevar a cabo sangrientas “partidas del caza” en busca de los pocos humanos que aún puedan esconderse entre las ruinas de la civilización.

Serán estos asesinos, encabezados por un sociopata alemán llamado Reza los responsables de la destrucción de Carranque y la fuga del padre Isidro. En esta ocasión, el reto del grupo de cazadores es el de conseguir a una mujer e Isabel, pareja de Moses, será la víctima elegida.

Como siempre, el relato de Carlos es frenético y de ritmo endiablado, muy visual y cinematográfico. Nos busquemos introspección y dobles lecturas en el texto, esto es un blockbuster sobre zombis en toda regla, un libro sin más pretensiones que la de entretener al lector. Los Caminantes: Necrópolis se lee con rapidez, un relato ameno y vibrante, con un final abierto a una más que segura tercera parte.

Ya debimos sospecharlo cuando Sean Connery puso su casa de Marbella en venta… Algo malo estaba a punto de pasar.

LA VALORACIÓN DEL SARGENTO ES:

POR COSAS COMO ESTA MERECE LA PENA VESTIR EL UNIFORME

(Puntuación: 8 sobre 10)

NOVEDADES NARRATIVA

2011-05-08T22:15:00.011+02:00

SEXTO PISO

Tras Alicia en el País de las maravillasSexto Piso
publica
A través del espejo
y lo que Alicia encontró allíLewis Carrol
Ilustraciones de Peter Kuper. Traducción de Teresa y Andrés Barba
A la venta el 11 de mayo

Al cruzar el espejo, Alicia se topa de nuevo en un mundo alucinante, plagado de seres fantásticos que han deleitado a generaciones de lectores desde hace muchos años.

«Alicia es la encarnación de una auténtica fuerza y de una avidez sin límites por conocer y experimentar la vida hasta el miedo y el peligro si es necesario. En esa mezcla de extraña fragilidad y de poderosísima fuerza, de credulidad y de vivo ingenio, de educación y de atrevimiento late el corazón de Alicia. Si Alicia es todos los niños es, en parte, gracias a que es una niña real y concreta, llena de peculiaridades y de miedos personales.»

IMPEDIMENTA

ALPHA DECAY

LA CASA DE LOS MIL PASILLOS por Francisco Javier Escribano

2011-05-02T21:43:00.001+02:00

La casa de los mil pasillos

Autora: Diana Wynne Jones

Traducción: Gema Moraleda

Editorial: Nocturna Ediciones

ISBN:9788493739690

Pag.: 328

PVP.: 15€

En un mundo mítico donde se entremezclan la vida normal y la fantasía, una jovencita emparentada con brujas y magos ha de encontrar su camino en la vida. Estas palabras bien podrían sintetizar el intríngulis del libro de Wynne Jones, de forma que los mil pasillos de tan peculiar casa representarían, por qué no, las encrucijadas de este pequeño y simpático Bildungsroman. La historia es entretenida y apta para un público infantil y juvenil ya habituado a los clichés del género fantástico, pero sabiendo que aquí no van a encontrar un ejemplo canónico, en la trillada línea que ha ido desbrozando a lo largo de las últimas décadas la obra gigantesca de Tolkien y todos sus epígonos. Porque Wynne Jones no excluye el humor, la ironía, los elementos del cuento infantil, y hasta algo del género didáctico, mientras la pugna entre los seres oscuros y los seres luminosos (llamémoslos así) se mantiene en un nivel cercano, cotidiano casi. Por lo demás, la lectura es ágil y entretenida, el lenguaje directo, la acción lineal y viva, todo un aliciente para introducir la afición en niños y jóvenes, o para desintoxicar a algún adulto curioso de la sobredosis de complejidad de nuestra resabiada literatura contemporánea.

LA EDITORIAL

MUERTE EN LA RÚA AUGUSTA de Tedi López Mills por Adrián Soto

2011-05-02T21:43:00.000+02:00

Título: Muerte en la Rúa Augusta

Autor: Tedi López Mills

Editorial Almadía

ISBN 978-607-411-033-3

Pag.: 152

Con su poemario Muerte en la rúa Augusta Tedi López Mills ganó el premio Xavier Villaurrutia 2009; se trata de la historia de Gordon Smith, un jubilado que ha descubierto la relación amorosa entre su mujer y su mejor amigo, y como consecuencia ha visto perturbada su apacible vida.

Éste es a grandes rasgos el argumento del poemario Muerte en la rúa Augusta. “¿Argumento?, ¿de un poemario?”, quizá se pregunte el lector; y necesariamente habré de responderle: sí, incluso cuando (por influencia de la lírica) en la actualidad estemos tan desacostumbrados a que la poesía contenga historias, la épica por supuesto las empleaba; sin embargo, la poesía de la antigüedad poseía otros elementos que le permitía convertir el conjunto en un todo con significado poético. Por supuesto la originalidad debe contemplar las características de cada género, y estos a su vez quizá sean formaciones temporales, cuyos principios debemos buscar en las necesidades de expresión de nuestro desarrollo histórico, no en los deseos formales de un individuo creador; en este sentido el poemario se revela como una estructura equívoca bajo un marco narrativo artificial, y no es que carezca de belleza, sobre todo en ciertos monólogos del señor Gordon, pero la carga poética se encuentra muy diluida en la extensión de la obra y el conjunto no termina definiéndose.

Otra mención merece el cuidado de editorial Almadía a sus obras, que hacen de cada libro de su colección Pleamar un objeto coleccionable, un libro con una personalidad cuidada artísticamente, con detalles e ilustraciones infantiles que van en perfecta consonancia con el tono de su contenido.

Como ya he afirmado la pluma de Tedi López no carece de pequeños hallazgos escondidos en su prosa poética, que quizá nos indiquen por qué debemos leer Muerte en la rúa Augusta: “para entender / como un jardín se transforma en la parte callada de una persona”.

NOTICIAS

2011-05-02T21:41:00.000+02:00

CANGREJO PISTOLERO

DOBLE OFERTA EDITORIAL de CANGREJO PISTOLERO EDICIONES
A- COLECCIÓN COMPLETA DE CUADERNOS CANÍBALESPOR 40€ (5 libros en total)
B- 1 LIBRO DE CADA COLECCIÓNPOR 50€ (7 libros en total)
Oferta válida en compra directa a la editorial, hasta el 31 de mayo de 2011.
Escríbenos un email con tu pedido a: cangrejopistolero@yahoo.es
Sin gastos de envío en España.

También nos gustaría presentarte nuestras tres NOVEDADES:

- CUANDO SUEÑO... 17 POETAS CON DISCAPACIDAD INTELECTUAL.
Prólogo: Juan José Téllez. Colección Cultural Feaps Andalucía. Pvp: 10€
- DE CÓMO PETER PAN ME QUITÓ DEMASIADO, de Siracusa Bravo Guerrero.
Prólogo: Juan Cobos Wilkins. Ilustra: Vanessa Blanco Jiménez. Pvp: 12€.
- PENSAMIENTOS ESTÉRILES, de Luna Miguel.
Prólogo: Gabriela Wiener. Ilustra: Laia Arqueros. Pvp: 12€

Aquí puedes ver algunos de los libros por dentro:

ELLAS SE MASTURBAN, proyecto de Ana Arcas y Nuria Mezquita
CUANDO SUEÑO... 17 POETAS CON DISCAPACIDAD INTELECTUAL
SIENES DE AMOR, 2ª EDICIÓN. de Nuria Mezquita. Ilustra Johanna D´arco

NOVEDADES NARRATIVA

2011-05-02T21:40:00.000+02:00

PLATAFORMA FICCIÓN

CIPRESES BAJO LA LUNA,
de Álvaro del Castaño

Alberto, un profesor de arte madrileño, no ha sabido asimilar la ausencia de su querida esposa, fallecida hace unos años. Habita el mundo sin vivir en él. El viejo sueño de su mujer de desvelar las inscripciones chinas de un antiguo cuadro familiar le conducirá a realizar un viaje de recuperación vital en la ciudad de Londres. En casa de Juan, su amigo del alma y destacado banquero de la City, conocerá los brillos y oscuridades de una sociedad cosmopolita y aristocrática, compuesta por la elite de la sociedad, las infantas, la cultura y el arte europeos.

Su inocente búsqueda por aclarar el misterio del cuadro le arrastrará la vivir una trepidante aventura, y a experimentar la execrable estela que dejan la avaricia, la corrupción y la delincuencia, intrínsecamente unidas al entorno del materialismo imperante.

Una apasionante novela sobre las sombras de la sociedad cosmopolita y los secretos de uno mismo

EDICIONES PLATAFORMA

SUEÑOS DE INDIA,
de Jesús Menéndez

Un viaje cómplice a una cultura lejana y sorprendentemente familiar

¿Has tenido alguna vez la sensación de que lo que se nos muestra del mundo no es más que una mínima parte de lo que realmente existe? ¿No te parece que todo ello está teñido de un ruidoso color gris que guarda tras de sí los ecos silenciados de algo más grande?
Con estas y otras muchas preguntas en la cabeza, un ex directivo de empresa, educado en la sociedad occidental, se traslada a India para vivir y formar parte de diversas comunidades del país. Y a medida que se adentra y es aceptado en su seno, se da cuenta de que tras los clichés existen personas extremadamente similares a nosotros mismos. Un santo hindú, una universitaria, un fakir…, tras los que se esconden un padre, una hermana o un abuelo que acogen generosamente al extranjero para mostrarle el verdadero significado del término Hermandad.
Una extraordinaria y apasionante aventura que traslada al lector a rincones remotos del subcontinente asiático, de insondable variedad y contrastes. En un país que sólo puede sentirse. India está en cada página, en cada letra, en cada silencio. Rozándonos en todo momento con su generosa y rica presencia.

El Sueño continúa en Internet

www.worldbrandsociety.com permite al lector acceder a fotografías, reportajes y muchos otros contenidos extra que enriquecen el viaje, le llevan a encontrarse con la mirada de sus protagonistas y los lugares donde viven.

BOOKSPOT

EDICIONES BARATARIA

Un paria de las Islas
Joseph Conrad
Bárbaros
352 páginas
ISBN 978-84-95764-29-4
18 euros

«La piedad me impulsó a traducir, en palabras escogidas con gran cuidado, memorias de cosas muy lejanas y de gentes que existieron en realidad». Joseph Conrad.

Un paria de las Islas es la segunda gran novela de Conrad. La exuberante naturaleza, con su misterio impenetrable, se convierte en un fondo grandioso de la pasión que se desencadena temporalmente entre el blanco y la indígena, fuerza elemental y primitiva que al fin los aleja y los convierte en extraños, iluminando casi como un símbolo el hecho tremendo de nuestro aislamiento, de la soledad eterna que rodea a toda alma humana desde la cuna a la tumba y quizá más allá de la tumba..

Era otro hombre, otro hombre, que estaba surgiendo en él, la sombra de otro hombre que surgía en el fondo de su alma, resucitando después de muchos años... ¿Qué haría? Se veía de golpe sin pasado, sin porvenir, envenenado de cólera y de odio, de furor y de vergüenza. Se detuvo y miró alrededor. Un par de perros que olfateaban el aire ladraron y gruñeron desconfiadamente tras él. Experimentó la sensación de ser un paria, el más genuino paria de la humanidad, y al mirar alrededor, antes de reanudar su penosa marcha, le pareció que la tierra era más grande e infinita que nunca, y que la noche se había tornado más negra y más hosca.

Józef Teodor Konrad Korzeniowski, Joseph Conrad para el mundo de las letras, nació en Berdiczew (Ucrania) en 1857, bajo el imperio zarista. En 1886 obtuvo la nacionalidad británica y la licencia de patrón de la marina mercante de ese país. Ocho años después, abandonó la vida del mar por la vida de las letras: su primera novela, La locura de Almayer, se publicó en 1895 y un año después se casaba y establecía en Kent, donde en quince años escribió en inglés, su tercera lengua, relatos y novelas que pronto se convertirían en clásicos, como Lord Jim(1900), Juventud (1902), El corazón de las tinieblas (1902), El agente secreto (1907), Entre tierra y mar (1912), Victoria (1915), La línea de sombra (1917) y La flecha de oro (1919). En 1912 apareció su peculiar volumen de memorias, Crónica personal. Conrad murió en Bishopsbourne (Kent) en 1924.

Sin lengua
Vladímir Korolenko

Bárbaros

192 páginas

ISBN 978-84-95764-35-5

17 euros
Iván y Matvéi son campesinos en una pequeña aldea ucraniana. Su vida es dura y mísera, pero sigue un orden ancestral de trabajo en los campos y domingos en la iglesia. Las cartas de un amigo que emigró a Estados Unidos les empujan a emprender el mismo camino. Tras un viaje en barco lleno de incidentes e incomodidades llegan a Nueva York. Allí tienen que pedir asilo entre la comunidad que consideran más despreciable: los judíos rusos. Iván se ha adaptado rápidamente y ha aprendido el inglés, pero Matvéi está aturdido. La ciudad le parece inhóspita, sucia y atronadora. Un día se pierde entre el gentío e inicia un periplo de aventuras y viajes marcados por la incomunicación y el deseo acuciante de regresar a su aldea. Korolenko escribió esta historia después de viajar a Estados Unidos para visitar la Exposición de Chicago de 1893.

Vladímir Galaktiónovich Korolenko (Ucrania, 1853-1921) estudió en el Instituto Tecnológico de San Petersburgo. Por sus ideas populistas, pasó seis años de destierro y cárcel en Siberia. Se dio a conocer por sus narraciones sobre la naturaleza y las gentes siberianas. Fue un activo periodista que llevó a cabo numerosas campañas contra el abuso del poder. Entre sus obras más conocidas pueden citarse: El sueño de Makar, El músico ciego, El Bosque susurra, Sin lengua y las memorias Historia de uno de mis contemporáneos. Como artista de la palabra, Korolenko fue epígono de Turguénev y maestro de Gorki.

Estética de lo peor

José Luis Pardo
Pasos Perdidos
304 páginas
ISBN 978-84-92979-08-0
21 euros
José Luis Pardo analiza desde muy diversos puntos de vista la aparición del artista moderno como profesional, la crisis de la representación en el arte o la extensión en el capitalismo tardío del tiempo productivo a la vida privada, el consumo y el arte, tanto en sus ensayos sobre arquitectura como en obras concretas como El amigo americano y de autores como El Roto, Ramón Gaya o Picasso. Esta pluralidad de enfoques ofrece una visión de conjunto sobre el sentido del arte en un mundo en el que corre el riesgo de perder sus valores de libertad y revelación y, igual que las cosas y las personas que no son ya más que flujos intercambiables y fuerza de trabajo y de consumo, quedar reducido a su valor potencial en el mercado.

José Luis Pardo (Madrid, 1954), filósofo y ensayista, es catedrático de la Facultad de Filosofía de la Universidad Complutense de Madrid y uno de los pensadores actuales más originales y destacados en el panorama español. En el año 2005 se le otorgó el premio Nacional de Ensayo por su obra La regla del juego.

LAS NIÑAS PERDIDAS por Carmen Moreno

2011-04-25T10:20:00.005+02:00

LAS NIÑAS PERDIDAS
Autora: Cristina Fallarás
Editorial: Rocaeditorial
ISBN: 978-84-9918-264-3
Pag.: 208
PVP: 15€

NOVELA GANADORA DEL PREMIO INTERNACIONAL DE NOVELA NEGRA L'H CONFIDENCIAL 2011. ¿Puede haber mejor carta de presentación para la novela de Cristina Fallarás?
Publicada por Rocaeditorial, Las niñas perdidas es una novela policíaca en la que la trama es tan abyecta que duele, en ocasiones leer la historia que ha ido trazando Cristina Fallarás.
Esta novelista maña, afincada en Barcelona, nos presenta a la detective, Victoria González que no sólo va a pelear contra lo peor de los bajos fondos barceloneses, sino que lo va a hacer embarazada. Por supuesto, Fallarás, no iba a construir un personaje al uso, sino que su protagonista debía ser una mujer de armas tomar, y es lo que ha conseguido.
Las niñas perdidas es una de esas novelas que una vez que comienzas no puedes soltar. La pregunta "¿y ahora qué?" impide que sueltes el libro y pases a otra cosa. El ritmo trepidante de la acción sólo se ve interrumpido a veces por la aparición de una voz en of o un flashback de lo ocurrido con las niñas a las que hace mención el título. Y es que no sólo están desaparecidas, sino que han muerto (no se preocupen, no estoy desvelando nada que la autora no muestre en las primeras páginas del libro) de la manera más brutal, más salvaje que pueda imaginarse.
Los personajes, como en las buenas novelas de este género, se dividen en dos grupos: los buenos y los malos. La complicación estriba en saber si todos los que parecen buenos lo son de verdad. No esperen encontrar profundización psicológica compleja, sino una sucesión de hechos que señala a cada uno de ellos de manera que queden retratados y, de esta manera, inmortalizados para lo que ha de venir.
El lenguaje también es el perfecto para la narración: duro, contundente, sin largas digresiones o falsos diálogos. No, no. En esta novela los personajes dicen exactamente lo que quieren decir en el tiempo y la forma que quieren. Esto no quiere decir que el estilo sea pobre, todo lo contrario. Cristina Fallarás consigue eso tan complejo, aunque no lo parezca, de que cada personaje tenga su propia voz, así cuando Jesús, el ayudante de la detective habla con ella escuchamos una voz dura y dulce a la vez; pero cuando habla con la madre de las niñas, esa mujer que está asistida por la locura o las drogas, leemos diálogos tan bellos como este:

-Estos edificios espantan a la muerte -dijo.
-Nada espanta a la muerte. -La voz de Adela Sánchez de Andrade emergió falsamente serena, como si las hojas de los álamos del río fueran de papel de seda-. Tenemos la violencia metida en los sueños.

Y justo cuando llega el final, ese otro momento (el primero es el comienzo) en el que la novela se lo juega todo, y creemos haber atado todos los hilos, Fallarás da una vuelta de tuerca más y nos sorprende con... ¿De verdad piensan que se lo voy a decir?

Aquí más sobre la novela:

Primer capítulo en pdf

Cristina Fallarás nos presenta su novela

VISIÓN CIEGA por Sargento Al Apone

2011-04-25T10:20:00.004+02:00

VISIÓN CIEGA
Autor:Peter Watts
Traductor:Manuel de los Reyes
Editorial:Bibliópolis
Pags.:304
ISBN:9788496173873

Visión Ciega es una novela de ciencia ficción escrita por el canadiense Peter Watts y que se enmarca dentro del subgénero de relatos denominados de “primer contacto”.

El 13 de Febrero de 2082, aparece alrededor de la tierra una perfecta red esférica compuesta por 65.000 sondas de origen desconocido. Sin previo aviso, los ingenios se desintegran en el aire tras un destello simultáneo, enviando una señal en dirección al espacio profundo: Alguien acaba de sacarle una gigantesca foto a nuestro planeta.

Inmediatamente, un grupo de expertos compuesto por militares, exobiólogos, lingüistas e ingenieros es enviado en la nave Teseo a investigar el lugar del cosmos al que se supone que ha sido enviada la señal de origen extraterrestre, un lugar conocido como la nube de Oort.

La tripulación está formada entre otros por el capitán Sarasti, un vampiro resucitado gracias a la ingeniería genética; La mayor Bates, encargada de la defensa de la Teseo en caso de que los extraterrestres se muestren hostiles; La banda de los 4, una humana que alberga en el interior de su cerebro cuatro personalidades completas e independientes que toman el control según sean necesarias para la misión sus habilidades y nuestro protagonista, Siri Keeton, un psicólogo encargado de estudiar el comportamiento y lenguaje corporal del resto de los miembros de la tripulación y dar su valoración imparcial al control de la misión.

Sin embargo, después de años en animación suspendida, lo que la Teseo encuentra no es más que un misterioso artefacto que orbita alrededor de un protoplaneta al que bautizan como Big Ben.

Más que un ingenio tecnológico, lo que la expedición descubre allí es una especie de asteroide de origen biológico, una enorme estructura esférica salpicada de protuberancias puntiagudas y que parece aumentar de tamaño conforme pasan las horas.

Casi sin tiempo de asimilar la magnitud de todo lo que está sucediendo, la Teseo recibe una misteriosa señal: Alguien o algo les está llamando desde el extraño asteroide.

“Rorschach”, nombre por el que responde la identidad a bordo del asteroide, mantiene durante horas contacto con la tripulación de la Teseo aunque sin dar respuestas muy concretas a los cientos de preguntas planteadas por los terrestres.

La sospecha de que puedan estar hablando con alguna especie de ingenio automático con respuestas preprogramas en lugar de con un ser vivo y el hecho de que el asteroide sigue aumentando de tamaño, empuja al capitán Sarasti a tomar la iniciativa. Por medio de una diminuta sonda, prácticamente indetectable, consiguen horadar un túnel en la dura corteza de Rorschach y acceder a su interior.

Formado por un entramado de túneles de origen claramente biológicos, las condiciones de toxicidad, radiación y otros contaminantes en su atmósfera la hacen bajo nuestros estándares científicos incompatible con la vida. Además, Rorschach no parece albergar tecnología o maquinaria que explique su capacidad de desplazamiento o comunicación espacial.

Finalmente, los integrantes de la Teseo deciden establecer un campamento base en el interior de Rorschach. Sin embargo, los altos niveles de radiación en el interior del asteroide obligan a trabajar a los científicos durante cortos periodos de tiempo y siempre dentro de aparatosos trajes de protección. En este entorno tan hostil, los droides de exploración, fabricados por cientos en la bodega de la nave, se convierten en los ojos y oídos de la misión.

Los túneles de Rorschach son un lugar inhóspito y extraño, donde es fácil perderse y donde uno parece sentirse observado en todo momento. Un lugar etéreo, casi encantado en el interior del cual los propios sentidos de los científicos comienzan a jugarles malas pasadas. Que los droides de exploración desaparezcan o se estropeen cada vez más a menudo en las entrañas del ingenio, no hace más que confirmar las sospechas de la tripulación: Hay alguien más con ellos en las entrañas del asteroide.

Visión Ciega es una buena novela de ciencia ficción aunque no apta para todos los públicos. Cien por cien Ciencia Ficción “Hard”, si buscas un libro con el que iniciarte en este género mejor elige otro título más asequible. Estamos ante un libro denso, tanto en ideas como en contenido y que requiere de un lector algo versado en estos temas y con cierta base de conocimientos técnicos.

En él se plantean conceptos e ideas científicas originales y novedosas en los campos de la astronomía, la zoología, la física y la psicología que Watts conjuga con maestría para crear una narración entretenida y completa. Se agradece enormemente el anexo final del libro que ayuda a comprender bastante mejor todo lo que se plantea durante las 300 páginas largas de este Visión Ciega.

Si hubiese que ponerle un pero a este libro lo único achacable sería su falta de ritmo en algunos tramos de la narración y la enorme densidad conceptual de alguno de sus pasajes, hecho que sin duda puede desalentar a los lectores menos preparados.

A pesar de todo lo dicho anteriormente, Visión Ciega es un libro correcto y muy digno, original (la verdad, los extraterrestres son con diferencia de los más “alienígena” visto en mucho tiempo) y entretenido y una notable narración del subgénero de narraciones de “primer contacto”.

LA VALORACIÓN DEL SARGENTO ES:

POR COSAS COMO ESTA MERECE LA PENA VESTIR EL UNIFORME

(Puntuación: 7 sobre 10)

NOVEDADES CÓMIC

2011-04-25T10:20:00.001+02:00

DIBBUKS

NOVEDADES NARRATIVA

2011-04-25T10:20:00.000+02:00

ALFAQUEQUE

LOS PATOS DE CENTRAL PARK

Autora: Marina Fernández Bielsa

Editorial: Alfaqueque

ISBN: 9788493742096

Pág.: 96

PVP: 15€

Más información en http://alfaquequeediciones.blogspot.com y en http://lospatosdecentralpark.blogspot.com

Novela intimista y reflexiva.

La protagonista, Diana, tiene treinta años y una vida de la que espera mucho más de lo que le ofrece.

Nacida en los años 70, es hija de una generación que creció con Barrio Sésamo y Verano Azul, con películas de Disney y comedias románticas, creyendo que la amistad y el amor iban a ser para siempre y que estudiar una carrera garantizaba un buen trabajo. La realidad se encarga de erosionar esos ideales. Por mucho que uno se aferre a la adolescencia, el tiempo pasa y todo cambia.

Diana tiene que crecer, a su pesar. Pero para ello debe enfrentarse a los fantasmas de su pasado, que siguen colándose en su presente.

A través de sus pensamientos y sus diarios vamos conociendo a Diana y asistimos a su evolución personal. Sus pensamientos y reflexiones tienen mucho que ver con lo sensorial. Paisajes y olores propician recuerdos de la infancia y la adolescencia y la memoria no se concibe sin las referencias literarias, musicales, televisivas y cinematográficas con las que ha crecido.

ALPHADECAY

NOVEDAD AJEC

Título: Noches de sal
Autor: David Mateo
Pag.: 560
ISBN: 9788415156116

SINOPSIS:

Aurora, a los once años, quedó marcada por las trágicas circunstancias de la muerte de su madre en un accidente de tráfico. Desde entonces, permanece recluida en un piso de la calle de Los Nocturnos de Valencia, encadenada a viejos rostros de su niñez y a unas criaturas fantasmagóricas que nacen de su propia psicosis.

Abel, joven ilustrador que trabaja para Las Provincias y que estudia medicina en la Facultad, llega hasta ella a través de una pasión común: la literatura. El arte y la inspiración consumarán una relación atípica entre ambos. Lo que ninguno de los dos sospecha, es que esa relación traerá consecuencias terribles en un futuro lejano que afectarán a las personas que más aman.

Una novela de terror con formato de thriller dividida en dos líneas temporales. Un grupo de mujeres tendrá que hacer frente a un asesino en serie, cuya metodología criminal le ha llevado a recibir el sobrenombre de Pilatos. Una entidad que siembra el terror por las calles de una Valencia gótica que acaba convirtiéndose en un personaje más de la historia.

«Noches de Sal, una novela que puede ser tierna y cruel; intensa y ligera; justa e injusta; siempre sorprendente y atrevida. Siempre pasando de lo posible a lo alucinante. Bajo los rincones más sucios y reales de la ciudad se esconden espacios para la fantasía, escenarios deslumbrantes y sugerentes. No sé qué reacción causará Noches de sal en los demás. Yo al menos ya no puedo ver Valencia tal como la veía antes.» José Miguel Vilar, escritor.

“El fantástico español tiene pocas novelas imprescindibles. Esta es una de ellas.” José Miguel Pallarés.

AGENDA

2011-04-25T10:19:00.000+02:00

FIRMAS DE AUTORES DE NORMA EDITORIAL EN SANT JORDI

18 DE ABRIL

2011-04-18T23:03:00.000+02:00

Luna Cinema de Edgar Omar Áviles

por Adrián Soto

Fondo Editorial Tierra Adentro

ISBN 978-607-455-408-3

120 páginas

La colección de cuentos que Edgar Omar Áviles reúne en Luna Cinema está conformada por 5 cuentos, 5 mundos delirantes, 5 metamorfosis que atentan no sólo contra la realidad, sino contra el lector mismo. No se trata de la búsqueda de un universo fantástico que se confronte con la realidad, sino el delirio que violenta a quien desvaría: una metamorfosis continua en la cual el lector no encontrará asidero alguno, una fascinación malsana que lo impulsará al vórtice. Por supuesto no se trata de una obra complaciente, leer esta colección de cuentos provoca la sensación de que hemos irrumpido en un mundo que va fragmentándose insoportablemente, y no encontramos ningún sostén lógico al cual aferrarnos; las leyes de estos universos parecen no existir en absoluto, o al menos es imposible preverlas, provocando un sentimiento angustiante de ambigüedad y desestabilización.

El cuento que abre la colección: “Luciérnagas brillan en la espalda”, narra las batallas entre la Guerrilla Científica y la Iglesia Universal, así como el descubrimiento del profesor Netzahualcóyotl de que este mundo no es sino el reflejo de otro; en “Historia de gallina” Edgar Omar Áviles describe el universo alucinante de la pequeña gallina Wanda que se libera cuando su dueña le permite materializar sus deseos; quizá la narración más alucinante de esta colección sea “Las brumanosas”, en el cual la conjunción de extraños e incomprensibles factores modifican la realidad espontáneamente; por su parte el argumento del cuento que da nombre al libro describe la trampa con la que seres de las tinieblas han encerrado a un héroe cósmico dentro de una proyección cinematográfica que se realiza sobre la superficie lunar; finalmente, el último cuento, titulado “El pantano de los peces esqueleto”, narra la lucha delirante de la vida contra la rebelión de la materia que conduce a la inercia.

Más que un trasfondo fantástico estos cuentos tienen como punto de origen la creación de una lógica del absurdo; quizá más afín al realismo mágico que a la literatura fantástica: eventos sin sentido cobran un carácter ordinario y sucesos cotidianos cobran una dimensión absurda. Empero, su autor no parece comprender por completo el carácter y los requerimientos del género fantástico, los cuentos parecen partir de principios aleatorios y caprichosos; a un nivel argumental muchos cabos no consiguen resolverse y en contraparte algunas soluciones surgen casi espontáneamente, lo que resta verosimilitud al conjunto. Quizá uno de los lastres más evidentes sea que muchos de los cuentos, aunque sumamente divertidos, dependen radicalmente de su contexto y es difícil imaginarlos fuera del México actual, además poseen un acentuado regusto kitsch, sintomático en los escritores mexicanos. A pesar de lo anterior estos cuentos perturbadores quizá busquen demostrarnos que “los humanos no vivimos en la mentira: somos la mentira misma”.

RETALES DE SONIA BUENO

por Carmen Moreno

Fundación Centro de Poesía José Hierro

ISBN: 9788461483822

Pag.:135

El pasado 20 de marzo Sonia Bueno (Melilla, 1976) recibió el I Premio Internacional de Poesía Joven José Hierro en Getafe. Parece que la poesía femenina está de moda, pero lo que realmente está pasando es que que, por fin, la mujer empieza a contar para los premios. Para muestra un botón, o una hebra de hilo: Sonia Bueno. Retales, el libro con el que Bueno se alzó triunfadora es un magnífico ejemplo de lo que se cuece en la nueva poética española.

Retales es un libro creado como la obra pictórica última de Joan Miró. Recuerdo una vez en el Reina Sofía algunos de los visitantes de la exposición del pintor catalán señalaban y comentaban entre ellos: "eso lo hago yo". De lo que no se daban cuenta, estos avispados e improvisados críticos de arte es de que, para llegar, al minimalismo final, primero ha habido una elaboración nada casual, una investigación y una capacidad de filtración de la que sólo es capaz un ARTISTA. Eso le ocurre a Sonia Bueno, su síntesis en lo expresado es el resultado del trabajo en lo sentido.

Sonia Bueno, con una poesía existencialista que recuerda a la Maillard, una mirada humana que reconoce en el espejo a Micheaux construye un libro en el que los ojos de la poeta revela el dolor humano a través de su sangre: "papel usado. piel. cubierta con palabras de vidrio./aguardo que mi cuerpo aprenda. y el aire desanide./ cicatrices/ inacabadas".

Sangre. Eso llena las páginas de Retales. No, no se preocupen, no se van a manchar las manos porque la sangre que nombramos es la hacedora de vida, en ningún caso, el rastro de una muerte. La vida como algo que sube por el hilo que cuelga, por el hilo que cose al ser humano: "nudo hacia nudo hacia dónde carne el hilo./ :nudo-parto. un hilo deshace luz".

Y de entrante, un prólogo magnífico de Rodrigo Galarza que nos señala algunos elementos importantes para llegar a la esencia del poemario: "cada corte incisivo y sangrante de los poemas va configurando y luego urdiendo (con varias texturas) un delicado tapiz o por qué no: un poncho hecho e inmediatas lejanías."

Leer estos retales es jugar con el lenguaje, con lo escueto, como si nada pudiéramos hacer para descosernos, para tirar del hilo. La aguja que hace y deshace al hombre, a la mujer, a la persona que toma un patrón perfecto, porque la modelo, ella, conoce cada pliegue del cuerpo. Así es fácil dar puntadas. Así es Sonia Bueno, así es su poesía.

Habrá que llenar, entonces, la copa de bobinas de colores para brindar por la llegada de una nueva voz. Eso sí, tengan cuidado con las hebras y nunca, jamás, se deshagan de los retales.

NOVEDADES DE POESÍA

LUCES DE GALIBO

Algo de invierno da la medida de una voz intensa y muy personal. Porque la de Isabel Bono es una escritura en la que la concentración equivale a pura esencia.

Felipe Juaristi demuestra en El ángulo del ángel ser un autor que sabe por dónde se mueve. Su libro es (en el buen sentido) un libro de madurez. De madurez vital y poética.

CALAMBUR

JORGE RIECHMANN  Futuralgia  (Poesía reunida 1979-2000)  Colección: Poesía, 121  Madrid, 2011. 726 páginas.  ISBN: 978-84-8359-190-1 38,00 € (con IVA)

Jorge Riechmann (Madrid, 1962) es poeta, traductor literario, ensayista y profesor universitario de filosofía moral. Además de los poemarios agrupados —por vez primera— en Futuralgia, ha publicado Muro con inscripciones (2000), Desandar lo andado (2001), Poema de uno que pasa (2002), Un zumbido cercano (2003), Ahí te quiero ver (2005), Poesía desabrigada (2006), Conversaciones entre alquimistas (2007) y Rengo Wrongo (2008) y Pablo Neruda y una familia de lobos (2010).  Es autor de una treintena de ensayos (en solitario o en colaboración) sobre cuestiones de ecología política y pensamiento ecológico. En los últimos años, ha ido formulando la vertiente ética de su filosofía ecosocialista en una «pentalogía de la autocontención» que componen los volúmenes Un mundo vulnerable, Biomímesis, Gente que no quiere viajar a Marte, La habitación de Pascal y Todos los animales somos hermanos. Ha dedicado mucha atención crítica y traductora a la poesía de René Char. Una muestra de este trabajo se agrupa en Poesía esencial, que incluye los libros de Char Furor y misterio, Los Matinales y Aromas cazadores (2005).    

MARTA AGUDO  28010  Colección: Poesía, 121 Madrid, 2010. 72 páginas.  ISBN: 878-84-8359-215-1 10,00 (con IVA) 

Si en Fragmento, su primer libro, Marta Agudo se valía de un tú despersonalizador para metaforizar el vínculo con el lenguaje, las servidumbres del cuerpo y el dolor de la conciencia, en 28010 el yo se adueña del discurso desde la cita inaugural. Sumido en «la mañana más blanca del mundo», en el cero arrasador, el yo responde al desafío de una realidad que le exige actuar. Pero no podrá hacerlo sin unas coor denadas a las que asirse: una fonética (idioma o lengua), una sintaxis (las relaciones sociales), una geografía (un lugar en el que poder reconocerse) y una secuencia (el tiempo). La autora se adentra de este modo en un proceso de reescritura personal con el propósito de crear la «ficción» de sí misma, de concebir un sujeto en el que reconocerse.  Marta Agudo Ramírez (Madrid, 1971) es licenciada y doctora en Filología Hispánica. Ha publicado el libro de poemas Fragmento (Celya, 2004). Coeditora de la antología Campo abierto. Antología del poema en prosa en España (1990-2005) (DVD, 2005), ha coordinado con Jordi Doce el volumen Pájaros raíces. En torno a José Ángel Valente (Abada, 2010). Imparte clases de poesía en Hotel Kafka y es miembro del consejo de redacción de la revista Nayagua. Entre 2004 y 2008 dirigió la colección de poesía y pintura «El Lotófago» de la Galería Luis Burgos.

NOVEDADES NARRATIVA

PLANETA

TÚ. Charles Benoit

Tú es la fascinante historia de Kylie, un chico de 15 años, de las decisiones que toma y de cómo estas lo llevan a un punto sin retorno. Es el profundo e inquietante retrato de un adolescente común y de su impactante y potente historia, que mantiene en vilo y tensión al lector. Tú es una impresionante novela tan directa que deja tan sobrecogido que, al acabar la lectura, no eres capaz de desprenderte de ella.

Tú, que se publicó a finales de verano en EE. UU., ha sido uno de los libros más esperados del año. Y es que la razón de que los libreros no hayan dejado de hablar de esta novela es fácil de entender: da un nuevo e interesante punto de vista a la voz narrativa young adult, empezando por la utilización de la segunda persona narradora en el protagonista, que tiene impresionantes momentos de gran claridad dentro de esa aparente indiferencia en la que se mueven los adolescentes y la banalidad de la vida. Así es como Kyle descubre que la vida es lo que tú hagas de ella.

Y no sólo ha causado revuelo entre los libreros: también lo ha hecho en el entorno académico, los jóvenes, Internet y la crítica: el Publishers Weekly le ha concedido una estrella.

Charles Benoit

Charles Benoit es un reconocido escritor de novela negra que, con la novela para young adult Tú, ha conseguido el aplauso unánime de libreros, público y crítica.

Sexto Piso

Ourika de Claire de Duras . Obra inédita en español . Fue de las primeras obras occidentales en tener como protagonista y narradora a una mujer negra. . Analiza los temas de la igualdad racial y sexual. . Basada en una historia real

Ourika narra la experiencia de una chica senegalesa rescatada de la esclavitud y educada por una familia francesa de la aristocracia durante la época de la Revolución Francesa. Ourika vive su vida despreocupada de cuestiones raciales hasta que una conversación la hace consciente de la diferencia, y de los prejuicios sociales que enfrenta debido a su condición. Ourika ya tiene la inevitable óptica de una mujer de color educada en el seno de una familia aristócrata, por lo que se convierte en una exiliada tanto de sus raíces como de una sociedad a la que no puede pertenecer ni ser aceptada.

Edipo en Stalingrado de Gregor Von Rezzori

Trepidante retrato psicológico del Berlín de los años anteriores a la guerra.

No es ningún héroe de su tiempo el joven Traugott von Yassilkovski. Vive la Segunda Guerra Mundial no en el frente, sino en el bar de Charley, de Berlín, un estrafalario mundo a medias, repleto de hombres de buen vivir, en el que el nacionalsocialismo interesa menos que el siguiente flirteo o la colocación correcta del nudo de la corbata. La guerra, en un inicio, se revela sólo como una lamentable restricción de las circunstancias materiales. Pero tampoco Traugott se ve alcanzado por los disturbios de la época cuando lo envían a Stalingrado.

La versión de Barney de Mordecay Richler

El best seller internacional de Mordecai Richler en el que está basada la película El mundo según barney, ganadora del premio del público en el San Sebastián.

A sus 67 años, Barney Panofsky decide escribir la historia de su vida para defenderse de las calumnias de su archienemigo, el escritor Terry McIver, así como de la eterna sospecha de haber asesinado a Boogie, su mejor amigo de juventud. Entre demasiados puros, mucho whisky y su obsesión con el hockey sobre hielo, Barney rememora la vida difusa y disipada que lo llevó a vivir en París con la intención de ser escritor, para después regresar a su natal Montreal a enriquecerse con una compañía productora de series de televisión, llamada Totally Unnecessary Productions. Barney recuerda sus tres matrimonios fallidos, atormentado por el remordimiento de perder a su verdadero amor, su adorada Miriam, pero nunca pierde su mayor virtud: un humor ácido que le permite burlarse de todo, especialmente de sí mismo.

NÓRDICA

MINOTAURO

NOVEDADES CÓMIC

GLENAT

ESPAÑISTÁN: ESTE PAÍS SE VA A LA MIERDA
Aleix Saló

Esta es la historia de un poligonero que, en su empeño por deshacerse de la hipoteca, deberá recorrer el Reino de Españistán para enfretarse con todos y cada uno de los malandrines, meapilas y soplagaitas que lo pueblan, dando lugar a un relato plagado de tópicos, tacos y faltas de ortografía, con bien de lobbies, parados, mileuristas, pensionistas, funcionarios, obispos, SGAE, telebasura, enchufes, sobornos y estilismos poligoneros.

AGENDA

DÍA INTERNACIONAL DEL LIBRO Y LOS DERECHOS DE AUTOR 27 DE ABRIL DE 2011

Pupi y sus libros juegan con los niños en la Plaza de Chamberí

La Plaza de Chamberí, uno de los lugares más emblemáticos de Madrid, celebrará con los niños el Día del Libro.

La librería El Dragón Lector, con el apoyo de la Junta de Distrito de Chamberí, la Comunidad de Madrid y el Grupo Editorial SM, ofrecen a los niños y niñas que quieran asistir una tarde inolvidable. Podrán disfrutar con Pupi, protagonista de libros infantiles, y conocer algo más de sus libros con la autora de ellos, María Menéndez-Ponte.

Las actividades se desarrollarán entre las 17 a 19'30 horas en la plaza. Será una tarde con diferentes actividades en la que los niños podrán recibir los famosos abrazos de Pupi, muñecote de 2 metros de altura, bailarán y jugarán con él y podrán conocer mejor todo lo relativo al mundo de este simpático extraterrestre directamente de su creadora.

Al final, la fiesta terminará en la librería, ubicada muy cerca de la plaza, en la calle Sagunto nº20, en donde continuarán sus actividades de La Noche de los Libros.

AUTORES DE SIRUELA EN LA NOCHE DE LOS LIBROS EN MADRID: 27 DE ABRIL

JOSÉ MARIA GUELBENZU 18:30- 19:30h El Corte Inglés de la Paseo de la Castellana 20:00- 21:00h El Corte Inglés Goya 21:00-22:00 Librería Rumor

DOMINGO VILLAR 17:00-18:00 El Corte inglés Preciados 18:15- 19:15h El Corte Inglés Calle Princesa 19:30-20:30h Librería Lé

ANA RIPOLL 20:00-21:00 Fnac de Callao

LUIS EDUARDO AUTE 19:00-20:00h Fnac de Callao

José María Guelbenzu (Madrid, 1944), vinculado desde siempre al mundo de la cultura, dirigió las editoriales Taurus y Alfaguara. Ha obtenido el Premio de la Crítica, el Internacional de novela Plaza & Janés y el premio Fundación Sánchez Ruipérez de periodismo. Ha publicado con Ediciones Siruela los libros: El amor verdadero, La mirada y La cabeza del durmiente.

Domingo Villar (Vigo, 1971) reside en Madrid. Obtuvo un gran éxito con su primera novela, Ojos de agua (16ª ed.), ganadora del I Premio Sintagma, el Premio Brigada 21 y el Premio Frei Martín Sarmiento, y fue finalista en dos categorías de los Crime Thiller Awards en Reino Unido. Por su parte, La playa de los ahogados (12ª ed.), segundo caso del inspector Leo Caldas, ha obtenido los premios Brigada 21, Premio Losada Diéguez, Libro del Año por la Federación de Libreros de Galicia y Autor del año 2009 por la revista Fervenzas literarias, además de ser finalista del premio Novelpol y del Premio Libro del Año del Gremio de Libreros de Madrid. El libro se ha publicado recientemente en Alemania, Italia, Gran Bretaña, Francia y Estados Unidos y pronto saldrá a la venta en Holanda y Polonia. Sus derechos han sido vendidos al cine.

Ana Ripoll (Madrid, 1971) es licenciada en Ciencias de la Información. Ha trabajado en distintos medios de prensa escrita y actualmente desarrolla su actividad profesional en un gabinete de comunicación. Escritora vocacional desde una edad temprana, Los Incorpóreos 1: El mundo de las sombras es su primera novela.

Luis Eduardo Aute (Manila, Islas Filipinas, 1943) vive en Madrid desde 1954. Pintor de temprana vocación, expone por primera vez en esta ciudad en 1960. Ha participado en ferias de arte internacionales como la Biennale de París y Les Arts en Europe (1965) y la Nona Bienal de São Paulo (1967). Tras escribir canciones para otros intérpretes, en 1966 graba sus propias composiciones. Hasta hoy su discografía consta de una treintena de discos. Por el álbum en directo Entre amigos le conceden en 1983 el Premio Nacional del Disco en España. Ha publicado tres libros de poemigas en Ediciones Siruela: animaLhada, animaLhito y No hay quinto aniMaLo.

LETRATLANTICA

LA VELOCIDAD LITERARIA de NIEVES VÁZQUEZ RECIO por Carmen Moreno

SHERLOCK HOLMES Y ZOMBIS DE CAMFORD de Alberto López Aroca por Carmen Moreno

LOS PATOS DE CENTRAL PARK de Marina Fernández, por Francisco Gómez Escribano.

TONI HILL, EL VERANO DE LOS JUGUETES MUERTOS EN SEMANA NEGRA DE GIJÓN.

CLAUSURA DE LA XXIV EDICIÓN DE LA SEMANA NEGRA

ANDEN NEGRO PARA DIEZ DÍAS DE BUENA LITERATURA

LOS REBELDES DE CROW de JAVIER MÁRQUEZ SÁNCHEZ por Carmen Moreno

LA MANO DE JÁNOS de DANIEL DIMECO por Francisco José Escribano

LA MUERTE DE IVÁN ILICH de Tolstoi por Carmen Garrido

MEMORÍA de BEN CLARK por Carmen Moreno

FERIA DEL LIBRO DE MADRID

NOCTURNA

NOVEDADES CÓMIC

LA CÚPULA

THE TIMES

“Beto Hernandez rompe con toda idea preconcebida que podamos tener sobre qué podemos encontrar en un cómic. Nos hallamos frente a historietas que fijan nuevos estándares para el cómic adulto como expresión artística.”

NOVEDADES NARRATIVA

AKAL

Los milaneses matan en sábado. Akal / Básica de bolsillo.

El retrato de Dorian Gray. Akal / Básica de bolsillo.

La maquinación y el privilegio. El gobierno de las universidades. Akal / Pensamiento crítico.

NOCTURNA

EN LA CIMA DEL MUNDO DE NORMAN MAILER por Carmen Moreno (FONDO DE ARMARIO)

LOS CAMINANTES: NECRÓPOLIS DE CARLOS SISÍ por Sargento Apone

NOVEDADES NARRATIVA

LA CASA DE LOS MIL PASILLOS por Francisco Javier Escribano

MUERTE EN LA RÚA AUGUSTA de Tedi López Mills por Adrián Soto

NOTICIAS

NOVEDADES NARRATIVA

Un paria de las Islas

Joseph Conrad

Bárbaros

Bárbaros

352 páginas

352 páginas

ISBN 978-84-95764-29-4

ISBN 978-84-95764-29-4

18 euros

18 euros

Sin lenguaVladímir KorolenkoBárbaros192 páginasISBN 978-84-95764-35-517 euros

Sin lengua

Sin lengua

Sin lengua

Sin lengua

Vladímir Korolenko

Vladímir Korolenko

Vladímir Korolenko

Bárbaros

Bárbaros

192 páginas

192 páginas

192 páginas

ISBN 978-84-95764-35-5

ISBN 978-84-95764-35-5

17 euros

17 euros

Estética de lo peorJosé Luis PardoPasos Perdidos304 páginasISBN 978-84-92979-08-021 euros

Estética de lo peor

José Luis Pardo

Pasos Perdidos

Pasos Perdidos

304 páginas

304 páginas

ISBN 978-84-92979-08-0

ISBN 978-84-92979-08-0

21 euros

21 euros

LAS NIÑAS PERDIDAS por Carmen Moreno

VISIÓN CIEGA por Sargento Al Apone

NOVEDADES CÓMIC

NOVEDADES NARRATIVA

AGENDA

18 DE ABRIL

Sin lengua
Vladímir Korolenko

Bárbaros

192 páginas

ISBN 978-84-95764-35-5

17 euros

Estética de lo peor

José Luis Pardo
Pasos Perdidos
304 páginas
ISBN 978-84-92979-08-0
21 euros